Мне подарили

Сообщества

13:03 05.09.2016
Андрей Иофик опубликовал запись в сообщество Фан-клуб Hard-n-Heavy

Epica — Universal Death Squad

Epicaголландская группа, играющая музыку в стиле симфоник-метал. Визитной карточкой Epica являются женский вокал в сочетании с мужским гроулингом, свойственным дэт-металу, так называемая формула «красавица и чудовище». Также в группе используется струнный оркестр и хор. Была образована в 2003 году гитаристом и вокалистом Марком Янсеном после его ухода из After Forever.

История

В конце 2002 года Марк Янсен покинул After Forever из-за творческих разногласий с остальным коллективом и стал собирать музыкантов для своего нового музыкального проекта.

Еще до ухода из After Forever он, вместе с Адом Слюйтером, гитаристом из группы Cassiopeia, организовал сайд-проект, тематика которого была основана на музыке к фильмам.

« Поскольку мы оба любим музыку к фильмам, то то, что мы делали, можно было описать именно так. После его ухода из After Forever он попросил меня присоединиться к его новой группе, и вот я здесь.
Ад Слюйтер
»

Кроме Ада Слюйтера, в новую группу, названную Sahara Dust, также вошли басист Ив Хутс из Axamenta, клавишник Кун Янссен и барабанщик Иван Хендрикс.

Вскоре место Ивана Хендрикса занял Деннис Лифланг из Within Temptation. Но и он пробыл в команде недолго, уступив место Йеруну Симонсу, барабанщику из группы Ада, Cassiopeia.

В начале 2003 года на место ведущей вокалистки группы Марк пригласил Хелену Михальсен из Trail of Tears, однако вскоре её сменила вокалистка Симона Симонс, девушка Янсена. Хелена Михальсен впоследствии основала проект Imperia.

Также в 2003 году название группы было изменено на Epica под впечатлением от альбома Epica группы Kamelot, фанатами которой являются все участники группы. Новое название группы имело 2 значения. Во-первых, это дань группе Kamelot, а во-вторых, Epica — это место во Вселенной, где можно найти ответы на все насущные вопросы. Это значение, которое идеально подходит к содержанию лирики группы.

Epica стала использовать в своей музыке хор из двух мужчин и четырёх женщин, а также струнный оркестр — три скрипки, два альта, две виолончели и контрабас.

Дебютный альбом группы, The Phantom Agony, вышедший в июне 2003 года, продюсировал Саша Паэт, известный по работе с такими коллективами как Angra, Rhapsody of Fire и Kamelot. По некоторым данным, хор, участвовавший в записи альбома, состоял из 6 мужчин и 6 женщин.

Альбом быстро стал популярным в Голландии, а затем и во всей Европе. В поддержку альбома было выпущено три сингла («The Phantom Agony», «Feint», «Cry For The Moon») и проведено полноценное турне.

Кроме того, Epica поучаствовала в ряде фестивалей, в том числе на немецком Wave Gotik Treffen, бельгийском Graspop и турецком Rock The Nations.

В сентябре 2004 года коллектив выпустил свой первый DVD, We Will Take You With Us, представляющий собой live-видео из студии.

Второй альбом группы, названный Consign to Oblivion и вышедший в 2005 году, был написан под влиянием культуры цивилизации майя и таких известных композиторов, пишущих музыку к фильмам, как Ханс Циммер и Дэнни Эльфман. В записи песни альбома принимал участие вокалист Kamelot Рой Хан (песня «Trois Vierges»). В ответ Симона Симонс снялась в промовидео «The Haunting» группы Kamelot. Кроме того, Epica (как группа поддержки) отправилась в тур вместе с Kamelot, продвигавшей свой альбом The Black Halo.

В сентябре 2005 года Epica создала третий альбом — The Score – An Epic Journeyсаундтрек к голландскому фильму «Joyride». Марк Янсен сказал об этом альбоме:

« Это типичная Epica, только без пения, без гитар, без баса и без ударных.
Марк Янсен
»

В сентябре 2007 года Epica выпустила четвёртый альбом — The Divine Conspiracy. Это первый концептуальный альбом группы. Он завершает начатую ещё After Forever серию песен о религии The Embrace That Smothersангл. —  «Объятия, которые душат»). Концепция альбома посвящена мировым религиям. По словам музыкантов, этим альбомом они хотят донести до слушателя, что, несмотря на огромное количество верований в нашем мире, люди должны осознать, что суть всех религий в одном. В целом альбом можно охарактеризовать как намного более тяжёлый, но вместе с тем и более готичный. Возросла роль ударных, а гроулинг Марка Янсена присутствует почти во всех песнях.

16 декабря 2008 года гитарист Ад Слютер покинул группу. На своей странице в MySpace Ад оставил сообщение с причинами ухода из группы, одной из которых было отсутствие времени на сочинение музыки из-за плотного графика выступлений. В январе 2009 года ему была найдена замена в лице Исака Делахайе, ранее игравшего в группе God Dethroned.

4 марта 2009 года группа объявила о своём возвращении в студию, где уже начата запись новых песен. В апреле 2009 года было объявлено название нового альбома — Design Your Universe. Выход альбома состоялся 16 октября 2009 года.

9 марта 2012 года вышел пятый студийный альбом группы Requiem for the Indifferent.

24 марта 2012 года Ив Хутс сообщил об уходе из Epica. Его заменил Роб ван дер Лоо.

С 1 июля 2013 года группа приостанавливает концертную деятельность в связи с беременностью Симоны. 2 октября 2013 года Симона родила мальчика. Новорожденного назвали Винсент Дж. Палотай.

30 апреля 2014 концертная деятельность была возобновлена и началась с концерта, на котором группа представила публике новый альбом.

Состав

Бывшие участники

Дискография

Альбомы

Метки: Symphonic metal, gothic metal
23:48 01.08.2016
Андрей Иофик опубликовал запись в сообщество Фан-клуб Hard-n-Heavy

Lacuna Coil — Delirium

Lacuna Coilитальянская музыкальная группа, созданная в Милане в 1996 году и играющая музыку в стилях «готический» и «альтернативный метал».

Прежние названия: Sleep of Right и Ethereal. По словам участников группы, на их творчество оказали сильное влияние такие команды как Paradise Lost, Tiamat, Septic Flesh и Type O Negative.

История

Lacuna Coil Ep (1994—1998)

Группа появилась в 1994 году под названием Sleep of Right, но вскоре сменила название на Ethereal. Коллектив в то время состоял из вокалистки Кристины Скаббии, гитариста Клаудио Лео и ударника Леонардо Форти. В 1996 году группа создала демонстрационный альбом Ethereal и разослала его многим европейским звукозаписывающим компаниям. Лучшие условия предложил немецкий лейбл Century Media, с которым в конце 1997 года был заключён контракт. Узнав, что название Ethereal уже используется одной греческой группой, коллектив сменил название на Lacuna Coil (что означает «пустая спираль»).

Lacuna Coil выступает на Heineken Jamming Festival 2006

В то время состав группы выглядел так: вокалисты Кристина Скаббия и Андреа Ферро, басист и клавишник Марко Коти Дзелатти. Группа записала EP Lacuna Coil, выпущенный в 1998 году, и отправилась в тур в качестве поддержки коллег по лейблу, португальской группы Moonspell. Для тура группа обзавелась гитаристом Кристиано Мильоре и барабанщиком Кристиано Моццати.

In a Reverie (1998—2000)

Вокалисты Lacuna Coil, Кристина Скаббия и Андреа Ферро

После второго европейского тура группа записала свой первый полноценный альбом, In a Reverie, а также к коллективу присоединился гитарист Марко Биацци. Allmusic оценил альбом в 4 звезды, говоря, что это был прекрасный дебют. Группа поддержала альбом очередным европейским туром совместно с группой Skyclad.

Comalies (2002—2006) В 2002 году группа выпустила альбом Comalies, получивший восторженные отзывы от поклонников готик-метала со всего мира. Через год первый сингл из этого альбома, Heaven's a Lie, стал часто крутиться на радио, что прибавило группе известности и популярности. Второй сингл, Swamped, также стал популярен на радио, а также вошёл в саундтрек компьютерной игры Vampire: The Masquerade — Bloodlines. На обе песни были сняты видеоклипы, которые транслировались на телешоу Headbanger’s Ball канала MTV.

Karmacode (2006—2008) К 2004 году альбом Comalies стал самым продаваемым CD в истории лейбла Century Media. В перерывах между турами по Северной Америке и Европе группа участвовала в туре Ozzfest. Набирающая популярность группа объявила о выходе долгожданного альбома Karmacode в начале 2006 года. Согласно сайту группы поздний выход альбома объясняется более продолжительной работой над ним и желанием не потеряться в потоке вышедших летом 2005 года альбомов других играющих метал-групп. 23 декабря 2005 года на своём сайте группа объявила о завершении работы над Karmacode, который появился на прилавках магазинов США 4 апреля 2006 года. Один из треков альбома, Our Truth, сначала вышел как сингл и вошёл в саундтрек фильма «Другой мир: Эволюция», а клип на эту песню крутился на MTV. На синглы Our Truth, Closer, Within Me и кавер на песню Depeche Mode Enjoy the Silence были сняты клипы. Первый live DVD Lacuna Coil— Visual Karma (Body, Mind and Soul) был выпущен в ноябре 2008.

Shallow Life (2008—2010) В 2008 году было объявлено, что пятый студийный альбом будет спродюсирован Доном Гилмором, и будет включать в себя, некоторые влияния арабской музыки. Кристина Скаббия объяснила в интервью журналу Rock Sound:

Это отличается от того, что мы делали раньше, но это наш стиль. Мы не сделали абсолютно ничего, что отличалось бы от нашего стиля, потому что это было бы неестественно и странно, и мы не являлись бы собой. Песни определенно более сильные, более полные, более интенсивные.

Оригинальный текст It’s different, but it’s our style. We haven’t done anything absolutely different from our style, because that wouldn’t be natural, that would be weird — it wouldn’t be us. The songs are definitely more powerful, more complete, more intense, more straight-to-the-point

13 декабря 2008 года, было объявлено, что альбом будет называться Shallow Life. В Европе альбом был выпущен 20 апреля 2009 года и 21 апреля в США.

Dark Adrenaline (2011—2012) Новый альбом, работа над которым началась с первой половины 2011 года, получил название Dark Adrenaline. 2 сентября 2011 года, было объявлено, что первый сингл Trip the Darkness будет выпущен 17 октября 2011, и альбом выйдет 24 января 2012. Третий сингл End of Time был выпущен 12 декабря 2012, клип на него был снят в Италии 17 октября 2012.

Broken Crown Halo (2013 — настоящее время) В сентябре 2013 года группа объявила о начале записи нового альбома с продюсером Джеем Бомгарднером. Lacuna Coil заявили, что новый альбом будет называться Broken Crown Halo и будет выпущен 1 апреля в Северной Америке. 14 февраля 2014 группа объявила на своей странице Facebook, что их гитарист Кристиано 'Пицца' Мильоре и барабанщик Кристиано 'Криз' Моццати решили покинуть группу после 16 лет сотрудничества, цитируя личные мотивы. Райан Фолден (The Agony Scene, Burn Halo, After Midnight Project), с тех пор присоединился к группе.

14 января 2016 года гитарист группы Марко «Маус» Бияцци объявил о своем уходе из Lacuna Coil.

Состав группы

Текущие участники

Бывшие участники

Дискография

Альбомы и EP

Метки: alternative, gothic metal
18:58 01.06.2016
Андрей Иофик опубликовал запись в сообщество Фан-клуб Hard-n-Heavy

Crematory — Haus Mit Garten

Первый действующий состав этой команды был сформирован в 1991 году с появлением в ней вокалиста Феликса и бас-гитариста Марка. Тогда же Crematory записали свое единственное демо, оказавшееся на редкость удачным. Пленка хорошо продавалась не только в Германии, но и за ее пределами, а итоговый тираж составил 1500 копий. В 1992-м коллектив дал серию концертов у себя на родине, а тем временем сессионная клавишница Катрин получила в группе постоянную прописку. Рекорд-компании проявляли к немецкой команде все больший и больший интерес, и уже в ноябре Crematory обзавелись контрактом от Massacre Records. Воодушевленные положительными откликами на свое творчество музыканты отправились в студию и при участии нового бас-гитариста Хайнца подготовили свою первую полнометражку.


Дебют получился удачным – уже спустя месяц после релиза "Transmigration" присутствовал в читательских списках популярности многих журналов. Хорошие продажи и позитивные отклики позволили Crematory совершить турне на разогреве у My Dying Bride. Перед этими гастролями Хайнца сменил его старый друг Гаральд, с которым ему доводилось играть ранее.

В 1994 году группа выпустила альбом "...Just Dreaming", принесший ей первый значительный хит, "Shadow of Mine". На эту песню, а также на композицию "In My Hands" были сняты клипы, причем оба попали в ротацию на MTV и VIVA. Диск вышел в мае, а с апреля по сентябрь команда отыграла кучу клубных сетов в качестве "открывашки" для исполнителей типа Tiamat и Atrocity. Серьезный прорыв состоялся с выходом "Illusions", записанным, как и предыдущие работы, в Commusication Studios. Альбом вызвал бурю эмоций еще до официального релиза и вполне оправдал ожидания поклонников. Особенно понравилась публике песня "Tears Of Time", на которую был снят видеоклип. В прессе замелькали обзоры и интервью, а группа тем временем занялась концертами и участием в фестивалях.

В мае 1996-го на свет появился альбом со скромным названием "Crematory" и с текстами только на немецком языке. Пресса приняла пластинку в штыки, однако у слушателей было другое мнение, и диск быстро проложил себе дорогу в чарты. Этой работой группа завершила сотрудничество с Massacre и перешла на Nuclear Blast, между делом выпустив концертник на собственном лейбле CRC. В 1997 году команда окончательно выбралась в лидеры гот-металлического движения с альбомом "Awake". Одной из самых популярных песен на альбоме стал кавер Sisters Of Mercy "Temple Of Love".

В 1999-м Crematory сразили публику другим хитом, "Fly", присутствовавшем на диске "Act Seven". К этому времени команду покинул один из ее основателей, Лотте, а его место занял новый гитарист, Маттиас Гехлер. Чтобы не томить публику в ожидании очередной студийной работы, группа решила выпустить бокс-сет со своими лучшими вещами и всякими ремиксами. Новый же материал появился в сентябре 2000-го — это был альбом "Believe", занявший в национальных чартах 34-ю строчку и обставивший своего предшественника на 12 пунктов. Казалось, все складывалось удачно, но внутри группы назревали межличностные, финансовые проблемы, а кое у кого стало пошаливать здоровье. В результате этих перипетий коллектив принял трудное решение о самороспуске и после выхода "Remind" свернул свою деятельность.

И все же история Crematory на этом не прекратилась, а вскоре последовало ее продолжение. В 2002-м представители Nuclear Blast упросили музыкантов записать один трек для трибьюта Metallica, а на следующий год встал вопрос о выпуске новой полнометражки. "Крематорцы" немного посопротивлялись, но, когда им были предложены выгодные условия, они сдались и снова взялись за работу. В итоге в 2004 и 2006 годах вышло по студийному альбому, а в промежутке между ними появился концертник, изданный как на CD, так и в DVD-варианте.

Crematory начали писать новые песни в феврале 2007 года, а релиз уже самого полноформатного альбома "Pray" был намечен на 1 февраля 2008 года. Новый альбом был отличен тяготению к готик-металу и обращением к корням. В музыкальном плане альбом вышел насыщенным разрывными мелодиями, а в плане лирики — в ней всё так же доминирует мрачность исполнения. Лирика была написана на английском языке,а вокальные партии распределялись между Феликсом и Маттиасом, объединяя экстремальный и чистый вокал.

В треках появляются оркестровые аранжировки. Техно-сэмплы и цифровой звук стали билетом обратно в мрак прошлого, а изобилие струнный инструментов и хоровых партий гарантирует максимальный эффект.

Продюсированием пластинки занимался Кристиан Колманншлехнер, который работал с группой уже долгое время, начиная с альбомов "Revolution" и "Klagebilder"

В мае 2008 года группа отправляется в тур по Германии "Pray Over Germany". Летом Crematory принимают участие в нескольких европейских фестивалях, а осенью-зимой этого же года группа пронеслась с туром по странам Европы.

После этого начинается подготовка следующего альбома. 29 января 2010 года на лейбле Massacre Records вышел последний на сегодняшний день альбом этой группы "Infinity", включающий в себя кавер-версию композиции "Black Celebration" группы Depeche Mode.

Также в 2010 году выходит сборник лучших песен, который получил название "Black Pearls". В 2012 году группа была в туре "Black Pearls over Europe", летом также проводились шоу на фестивалях.

11 июля 2013 года Crematory объявили, что новый альбом уже готов и они находятся в поисках лейбла. В сентябре был подписан контракт с лейблом Steamhammer, а спустя два месяца вышел сингл "Shadowmaker" и новый видеоклип. Полноформатный альбом Antiserum был издан в начале 2014 года. На нём группа ещё дальше продвинулась в плане электроники и создала захватывающий микс из метал-риффов и EBM-клавиш.

Во время работы над очередным альбомом Crematory столкнулись с серьёзными изменениями в составе. В 2015 году Matthias Hechler, являвшийся частью коллектива целых семнадцать лет, покинул его ряды по личным причинам. В последующих интервью, он подтвердил, что его уход не связан с внутренними конфликтами команды. Новыми гитаристами Crematory стали Rolf Munkes и Tosse Basler.

В начале 2016 года басист Harald Heine, отыгравший в Crematory более 22 лет, был заменён на Jason'а Matthias'а. Как сообщает группа, Гарольд не только покинул группу, но и вообще завязывает с музыкой по личным причинам и по состоянию здоровья. На 25-ую годовщину команды сперва вышел сингл "Misunderstood", на который также было снято видео, а позднее и новый альбом, получивший название "Monument".

Метки: Industrial, gothic metal
12:40 11.05.2016
Андрей Иофик опубликовал запись в сообщество Фан-клуб Hard-n-Heavy

Leaves' Eyes — Edge Of Steel

Идея образования этого проекта возникла во время лесной прогулки экс-вокалистки Theatre Of Tragedy Лив Кристин (р. 14 февраля 1976) и ее мужа (и по совместительству предводителя Atrocity) Александра Крулла (р. 31 июля 1970). Тогда супруг поинтересовался у возлюбленной, как она собирается в дальнейшем использовать свое знание английского и не хочет ли сотворить что-нибудь в духе Эдгара По и Вильяма Шекспира. Лив одобрила задумку и практически сразу же приступила к разработке концепции, а между тем басист Atrocity Крис Люкауп взялся сочинять соответствующую музыку. Вскоре в процесс создания песен включились и остальные партнеры Крулла, и таким образом на свет появилась новая готик-метал-группа. Коллектив получил название Leaves' Eyes, что было созвучно с именем Кристин и в то же время отражало музыкальное вдохновение, почерпнутое в природе.


В мае 2004-го на лейбле Napalm Records вышла первая полнометражка команды, "Lovelorn". Это была концептуальная работа, рассказывающая историю молодого человека, чья любимая девушка утонула в море. Грустный, эмоциональный и романтичный, альбом производил на слушателя неизгладимое впечатление. Центральное место в нем, конечно же, занимал голос Лив, очень похожий на ее кумира Кейт Буш и временами оттеняемый гроулом Александра.

Со своим дебютом Leaves' Eyes потеснили Nightwish, Tristania и Within Temptation и в том же 2004-м доказали свою концертную состоятельность, успешно выступив на фестивале Wave Gotik Treffen. Со времени выхода "Lovelorn" прошел всего год, а у команды уже был готов второй полноценный компакт, "Vinland Saga". Как и в прошлый раз продюсированием занимался лично Крулл, да и сессионный состав остался почти тот же, за исключением Морица Нойнера, сменившего за установкой Мартина Шмидта. Новая работа посвящалась знаменитому викингу Лейфу Эрикссону, открывшему Америку ("Vinland") за пятьсот лет до Колумба. На данном альбоме Leaves' Eyes подтвердили свое умение превращать легенды в песни, а песни – в настоящие музыкальные саги.

Хотя значительную часть диска занимали баллады, наибольшую популярность приобрел относительно бодрый номер "Elegy". Сингл с этой вещицей проторчал в немецких чартах четыре недели, в то время как сопутствующий клип крутили видеоканалы по всему миру. В 2006-м вышел EP "Legend Land", являвшийся продолжением "Vinland Saga", после чего в студийной деятельности "лиственных глаз" образовалась пауза.

Когда же команда вернулась с программой "Njord", выяснилось, что ритм-секция поменялась, и новыми участниками проекта стали Алла Фединич (бас) и Крис Антонопулос (ударные). Впрочем, хотя имя Аллы и было упомянуто в выходных данных альбома, в реальности басовые партии исполнял гитарист Торстен Бауэр. Диск вполне оправдывал свое название ("Njord" – по-норвежски "север") и звучал более жестко и мрачно. В записи пластинки коллективу помог оркестр "Lingua Mortis" под руководством Виктора Смольского, а трек "Scarborough Fair" коллектив позаимствовал из репертуара Simon & Garfunkel. В 2009-м в форматах DVD и CD вышел первый официальный концертник "We Came With The Northern Winds / En Saga I Belgia", а спустя пару лет появилась четвертая студийная полнометражка "Meredead".

На этом альбоме из старых соратников Лив и Александра остался только Торстен Бауэр, а помимо него конфигурацию дополнили гитарист Зандер ван дер Меер и барабанщик Роланд Навратил. Как и в предыдущий раз, Кристин использовала в текстах староанглийскую и норвежскую лирику, что придавало работе дополнительный колорит. Кроме традиционных для команды готических напевов в программе прозвучали скандинавские народные песни "Krakevisa" и "Nystev", а также кавер Майка Олдфилда "To France".

В декабре 2011 года группа выпустила цифровой мини-альбом под названием "Melusine". Этот релиз включил в себя неизданные ранее треки, новые версии альбомных песен. На 2012 год у группы запланирован ряд концертов в рамках "Meredead Headline Tour", который охватит такие страны, как Испания, Греция и Германия.

В феврале 2012 года в составе группы происходят изменения: по личным обстоятельствам коллектив покидает Роланд Навратил, а ему на замену был взят молодой талантливый немецкий ударник Феликс Борн.

16 апреля 2016 года, на официальной страничке группы в Facebook было объявлено что Лив Кристин уходит из группы. Новой вокалисткой стала финская певица Elina Siirala (вокалистка британской группы Enkelination).

Дискография:

  • «Into Your Light» (2004)
  • «Elegy» (2005)
  • «Legend Land» (2006)
  • «New Found Land» (2007)
  • «My Destiny» (2009)
  • «Take the Devil In Me» (2010)
  • «Melusine» (2011)
  • «To France (Mike Oldfield cover)» (2011)
  • «Hell To The Heavens» (2013)
  • «Symphony of the Night» (feat. Maite Itoiz — Spanish Version) (2015)
  • «Halvdan The Black» (2015)
  • «The Waking Eye» (2015)
Метки: Symphonic metal, gothic metal
11:01 16.04.2016
Андрей Иофик опубликовал запись в сообщество Фан-клуб Hard-n-Heavy

Crematory — Ravens Calling

Первый действующий состав этой команды был сформирован в 1991 году с появлением в ней вокалиста Феликса и бас-гитариста Марка. Тогда же Crematory записали свое единственное демо, оказавшееся на редкость удачным. Пленка хорошо продавалась не только в Германии, но и за ее пределами, а итоговый тираж составил 1500 копий. В 1992-м коллектив дал серию концертов у себя на родине, а тем временем сессионная клавишница Катрин получила в группе постоянную прописку. Рекорд-компании проявляли к немецкой команде все больший и больший интерес, и уже в ноябре Crematory обзавелись контрактом от Massacre Records. Воодушевленные положительными откликами на свое творчество музыканты отправились в студию и при участии нового бас-гитариста Хайнца подготовили свою первую полнометражку.


Дебют получился удачным – уже спустя месяц после релиза "Transmigration" присутствовал в читательских списках популярности многих журналов. Хорошие продажи и позитивные отклики позволили Crematory совершить турне на разогреве у My Dying Bride. Перед этими гастролями Хайнца сменил его старый друг Гаральд, с которым ему доводилось играть ранее.

В 1994 году группа выпустила альбом "...Just Dreaming", принесший ей первый значительный хит, "Shadow of Mine". На эту песню, а также на композицию "In My Hands" были сняты клипы, причем оба попали в ротацию на MTV и VIVA. Диск вышел в мае, а с апреля по сентябрь команда отыграла кучу клубных сетов в качестве "открывашки" для исполнителей типа Tiamat и Atrocity. Серьезный прорыв состоялся с выходом "Illusions", записанным, как и предыдущие работы, в Commusication Studios. Альбом вызвал бурю эмоций еще до официального релиза и вполне оправдал ожидания поклонников. Особенно понравилась публике песня "Tears Of Time", на которую был снят видеоклип. В прессе замелькали обзоры и интервью, а группа тем временем занялась концертами и участием в фестивалях.

В мае 1996-го на свет появился альбом со скромным названием "Crematory" и с текстами только на немецком языке. Пресса приняла пластинку в штыки, однако у слушателей было другое мнение, и диск быстро проложил себе дорогу в чарты. Этой работой группа завершила сотрудничество с Massacre и перешла на Nuclear Blast, между делом выпустив концертник на собственном лейбле CRC. В 1997 году команда окончательно выбралась в лидеры гот-металлического движения с альбомом "Awake". Одной из самых популярных песен на альбоме стал кавер Sisters Of Mercy "Temple Of Love".

В 1999-м Crematory сразили публику другим хитом, "Fly", присутствовавшем на диске "Act Seven". К этому времени команду покинул один из ее основателей, Лотте, а его место занял новый гитарист, Маттиас Гехлер. Чтобы не томить публику в ожидании очередной студийной работы, группа решила выпустить бокс-сет со своими лучшими вещами и всякими ремиксами. Новый же материал появился в сентябре 2000-го — это был альбом "Believe", занявший в национальных чартах 34-ю строчку и обставивший своего предшественника на 12 пунктов. Казалось, все складывалось удачно, но внутри группы назревали межличностные, финансовые проблемы, а кое у кого стало пошаливать здоровье. В результате этих перипетий коллектив принял трудное решение о самороспуске и после выхода "Remind" свернул свою деятельность.

И все же история Crematory на этом не прекратилась, а вскоре последовало ее продолжение. В 2002-м представители Nuclear Blast упросили музыкантов записать один трек для трибьюта Metallica, а на следующий год встал вопрос о выпуске новой полнометражки. "Крематорцы" немного посопротивлялись, но, когда им были предложены выгодные условия, они сдались и снова взялись за работу. В итоге в 2004 и 2006 годах вышло по студийному альбому, а в промежутке между ними появился концертник, изданный как на CD, так и в DVD-варианте.

Crematory начали писать новые песни в феврале 2007 года, а релиз уже самого полноформатного альбома "Pray" был намечен на 1 февраля 2008 года. Новый альбом был отличен тяготению к готик-металу и обращением к корням. В музыкальном плане альбом вышел насыщенным разрывными мелодиями, а в плане лирики — в ней всё так же доминирует мрачность исполнения. Лирика была написана на английском языке,а вокальные партии распределялись между Феликсом и Маттиасом, объединяя экстремальный и чистый вокал.

В треках появляются оркестровые аранжировки. Техно-сэмплы и цифровой звук стали билетом обратно в мрак прошлого, а изобилие струнный инструментов и хоровых партий гарантирует максимальный эффект.

Продюсированием пластинки занимался Кристиан Колманншлехнер, который работал с группой уже долгое время, начиная с альбомов "Revolution" и "Klagebilder"

В мае 2008 года группа отправляется в тур по Германии "Pray Over Germany". Летом Crematory принимают участие в нескольких европейских фестивалях, а осенью-зимой этого же года группа пронеслась с туром по странам Европы.

После этого начинается подготовка следующего альбома. 29 января 2010 года на лейбле Massacre Records вышел последний на сегодняшний день альбом этой группы "Infinity", включающий в себя кавер-версию композиции "Black Celebration" группы Depeche Mode.

Также в 2010 году выходит сборник лучших песен, который получил название "Black Pearls". В 2012 году группа была в туре "Black Pearls over Europe", летом также проводились шоу на фестивалях.

11 июля 2013 года коллектив сообщил на своей странице в Facebook, что новый альбом уже готов. Сейчас Crematory находятся в поисках подходящего лейбла для издания. В ноябре был выпущен сингл "Shadowmaker" и новый видеоклип. Crematory сообщили о замене басиста. На место Гарольда Хейне, отыгравшего в группе более 22 лет пришел Джейсон Маттиас. Как сообщает группа, Гарольд не только покинул группу, но и вообще завязывает с музыкой по личным причинам и по состоянию здоровья.

Текущий состав

  • Gerhard «Felix» Stass — вокал (с 1991)
  • Markus Jüllich — ударные (с 1991)
  • Katrin Goger — клавишные (с 1992)
  • Jason Matthias — бас (с 2016)
  • Tosse Basler — гитара, вокал (с 2015)
  • Rolf Munkes — гитара (с 2015)

Бывшие участники

  • Axel Schott — вокал
  • Marc Zimmer — бас, вокал (1991—1992)
  • Heinz Steinhauser — бас, вокал (1993)
  • Harald Heine — бас (1993 — 2016)
  • Lothar «Lotte» Forst — гитара, вокал (1992—1997)
  • Matthias «Matze» Hechler — гитара, вокал (1998—2015)

Дискография

Студийные альбомы

Метки: Industrial, gothic metal
10:53 25.03.2016
Андрей Иофик опубликовал запись в сообщество Фан-клуб Hard-n-Heavy

Dimlight — Invoking The Hunter

"Invoking The Hunter", видео группы Dimlight. Эта песня — из вышедшего 22 мая 2015 года альбома "The Lost Chapters".


dimlightlostchapterscd

Греческая группа Dimlight была основана примерно в 2006 году двумя музыкантами. В течении первого года существования ребята пытались найти недостающих музыкантов, и вскоре Dimlight начали работу над первым альбомом, при этом успевая выступать на афинской рок\метал-сцене.

После нескольких концертов, репортажей и интервью контракт на запись альбома пришел сам собой. В октябре 2009 года группа выпустила свой первый альбом под названием "Obtenebration". За его распространение взялся лейбл Emotion Art Music. После этого Dimlight выступили в качестве поддержки на шоу группы Septic Flesh во время мини-тура последних по Греции. На этом сотрудничество этих команд не закончилось, и Dimlight вновь выступили одной из разогревающих групп в масштабном Alliance Tour 2009.

Группа принимала участие в нескольких фестивалях, таких как Metal Healing и Hellenic Metal Band, выступая на одной сцене с такими группами, как Destruction, Rage, Septic Flesh, Orphaned Land, Firewind, The Haunted, Leaves' Eyes, Nightrage, Moonsorrow, Descending, Nightstalker.

Dimlight выражают себя музыкой, экспериментируют со звуком, мелодиями и чувствами, тем, что часто теряется за изображением и рекламой. Именно поэтому, прежде чем стать Dimlight, они должны были расставить приоритеты между своими желаниями и потребностями.

Где-то в середине 2010 года Dimlight приступают к работе над вторым полноформатным альбом, которую завершают в декабре 2011-го. В процессе ребятам помогали многие товарищи и музыканты, такие как Seth Siro Anton, Fotis Benardo и Christos Antoniou из Septic Flesh, Peter In De Betou с Tailor Maid Production, Christos Mavridis, Stelios Mavromitis (ex-Dimlight, Astarte, Septic Flesh), Darien Stuhni (ex-Dimlight), Sinik Al, Iliana Tsakiraki (Meden Agan, Septic Flesh) и Charalampos Paritsis.

На 2012 год музыканты запланировали выступить на таком крупном европейском фестивале, как Metal Female Voices (10 годовщина) в Бельгии вместе с Arch Enemy, Lacuna Coil, Epica, Delain, Xandria и многими другими знаменитостями. Второй полноформатный альбом, озаглавленный "Psychosynthesis", увидел свет 20 октября и был представлен публике на Metal Female Voices.

Дискография:


Obtenebration Full-length 2009
Psychosynthesis Full-length 2012
The Lost Chapters Full-length 2015

Метки: death, gothic metal, dark
11:58 15.03.2016
Андрей Иофик опубликовал запись в сообщество Фан-клуб Hard-n-Heavy

Crematory — Misunderstood

Crematory — немецкая метал-группа. Сформирована в Германии в 1991 году. Группа стала узнаваемой в середине 1990-х, выступая в турне на разогреве таких команд как My Dying Bride, Tiamat и Atrocity. Группа начала с традиционного стиля дэт-метал, затем взяла направления индастриал и готик-метал в записях поздних альбомов.

Группа получила хорошую «раскрутку» на MTV Germany, а также участвовала во множестве фестивалей, включая «Wacken Open Air» в 1996, 1998, 1999 и 2001 годах. В 1996 году Crematory заключили договор с Nuclear Blast. Группа возвратилась к Massacre Records, своему первому лейблу, в 2006 году после 10 лет с Nuclear Blast.


История

Состав этой немецкой группы, созданной вокалистом Герхардом Штассом по прозвищу «Феликс» и ударником Маркусом Юллихом, сформировался на следующий год после выхода в свет её первой и единственной демо-ленты. Демо-тейп получил положительный отзыв как прессы, так и фанов и разошёлся тиражом 1500 экземпляров причем не только в Германии, но и за её пределами. Как раз в это время прошли первые переговоры с фирмами звукозаписи. Для нескольких концертов в Германии была приглашена клавишница Katrin Goger, единственный приглашенный музыкант. Она все больше и больше вливалась в коллектив и наконец стала членом группы. Катрин принимала участие и в записи демо, но только как гость. В ноябре 1992 года Crematory подписали контракт с Massacre Records, а в январе 1993 команда приступила к записи своего первого альбома «Transmigration» со своим новым басистом Harald. Запись производилась на Commusication Studios, и релиз должен был выйти в мае 1993 года.

Дебют приняли на ура — спустя месяц после выхода альбома, Crematory попали в чарты ведущих музыкальных журналов. «Мистическая атмосфера, очень интересный альбом», написал журнал «Rock Hard» и присвоил ему 10 баллов. Успешная продажа альбома и положительные отзывы позволили группе отправиться в ноябре 1993 в тур вместе с My Dying Bride. В январе 1994 года Crematory вновь засели в студии для записи следующего альбома «…Just Dreaming», который вышел уже в мае того же года. Альбом показал команду с лучшей стороны и содержал, по крайней мере, один хит «Shadows of Mine» с припевом на немецком языке. Этот альбом крепко засел во многих чартах и прибавил группе ещё больше поклонников. На песни «Shadows of Mine» и «In My Hands» были сняты клипы. В период между апрелем и сентябрем 1994 года команда давала множество клубных концертов, выступая вместе с такими группами как Tiamat и Atrocity. Прорыв произошёл с выходом альбома «Illusions», снова записанным в Commusication Studios в июне и официально вышедшим в сентябре 1995 года. Диск вызвал море интереса задолго до своего появления. Ожидание поклонников полностью оправдались, Crematory в новом альбоме записали ещё несколько хитов. На песню «Tears of Time» был снят клип, который активно крутился по многим TV каналам. Альбом вызвал немалый интерес к группе, следствием чего стали многочисленные интервью и рецензии. После серии концертов и фестивалей группа снова вернулась в студию.

Выступление на «Out of the dark festivals» было заснято на видео и выпущено, как и promo-видео для «Ist Es Wahr». Несколько концертов было сыграно в ходе турне по Германии, Нидерландах и Бельгии, под занавес которого их поддержали Moonspell и Gathering. Был выпущен лимитированный диджибокс «Fur Die Ewigkeit», включавший два CD и видеокассету с клипами группы. Crematory решили, что DAT-записи с нескольких концертов весьма хороши по качеству и решили выпустить свой первый концертный альбом, для чего снова засели в студии Commusication studios и совместно с Gerhard Magin эти записи отредактировали. Помимо работы в студии группа основала свой собственный рекорд-лейбл «CRC» (Crematory’s Record Company), на котором и вышел этот live-альбом. Когда же истек их контракт с Massacre Records, Crematory нашли хорошего партнера в лице Nuclear Blast, которые издали очередной альбом «Awake», принесший Crematory ещё больший успех. «Awake» вышел 19 августа 1997 года и оказался сразу на 14 месте германского хит-парада. Альбом, как и все предыдущие, очень мелодичен, пропитан готическим духом, лирика основана на горьком опыте жизненных взлетов и падений. Crematory создали новые стандарты в стиле Готик-дэт-метал. Альбом содержит кавер-версию «Temple of Love» «The Sisters of Mercy». В сентябре 1997 были сняты видеоклипы «For Love» и «Temple of Love». После этого группа снова едет по Европе с очередным фестивальным туром «Out of the dark», совместно с Therion, Lake Of Tears, Dark, Graveworm.

В феврале 1999 вышел сингл «Fly», сразу за которым последовал очередной альбом «Act Seven», на звучание которого оказала сильное влияние необычная манера игры на гитаре Матиаса Хеклера. «Act Seven» был снова записан в Commusication studios с Gerhard Magin и аранжирован Gernot Leiner (Century). Большим шагом вперед стало сотрудничество при записи с приглашенными вокалистами Michael Rohr (Century), Kalle Friedrich (Giants Causeway) и Lisa Mosinski (Dark). Crematory создали мелодичный, и в то же время прямолинейный и чувственно-грубый альбом, довольно тяжёлый по звучанию. Множество концертов и фестивалей в качестве хэдлайнеров было отыграно в ходе последующего промотура в мае-июне 1999 года, число поклонников Crematory возросло. Увеличилось и количество положительных отзывов в metal-, gothic— и alternative прессе. Чтобы облегчить муки ожидания следующего альбома было принято решение выпустить «Greatest Hits» в виде бокса на 3 CD. Сборник состоял из хитов ранних лет и новейших ремиксов, сделанных Bruno Kramm (Das Ich), Raymond Boye (Scooter, U 96, Culture Beat), DJ God (Camouflage, Die Fantastischen Vier) и KK среди прочих. Специальный бонус CD-Rom содержал видеоклипы «Tears of Time», «Shadows of Mine», «Ist Es Wahr» и «In My Hands».

В 2000 году группа задержалась в Commusication Studios на три месяца, записывая очередной альбом — «Believe». В принципе он продолжил линию «Act Seven» с чуть большим акцентом на клавишные. Альбом «Believe» приносит новый успех. Песни «The Fallen» и «Time for Tears» снова звучат в клубах Европы. Альбом доползает до 21 места в мировых чартах по результатам продаж. Шоу 25 сентября в Штутгарте записывается на видео. Видеоклипы сделаны к трём песням с альбома «Believe». Также был запланирован ещё один большой европейский тур в поддержку «Believe» в январе-феврале 2001 года, в ходе которого группа отпразднует свою 10 годовщину.

В марте 2001 начался выпуск второго в их истории концертного альбома — двойного CD «Remind», куда вошли все их хиты. Альбом издан в абсолютно роскошном виде, с 60-страничным буклетом, куда вошла куча эксклюзивных фотографий. Одновременно вышли видеокассета и DVD, куда включены все видеоклипы, многочисленные концертные, закулисные и репетиционные съёмки. На альбом вошли материалы «Ten Years Anniversary Tour», и на второй CD очень редкие треки и оригинальное demo 1992 года. В сентябре 2001 года Crematory провели огромный тур.

Затем следует трёхлетний творческий перерыв. В 2004 году группа вновь собирается и записывает альбом «Revolution», достаточно тяжёлый и в то же время, насыщенный электроникой. Альбом 2006 года «Klagebilder» значительно ближе по звучанию к альбомам конца 90-х.

Зимой 2007—2008 года полным ходом идет запись нового альбома. Идея его создания возникла ещё летом 2007, с того момента и началась интенсивная работа, результатом которой стала очередная пластинка под названием «Pray», выпущенная 1 февраля 2008 года, включающая в себя 10 треков, выдержанных в жанре атмосферный Готик-дэт-метал. Тематика альбома — конец света, человеческие пороки, одиночество.

29 января 2010 года на лейбле Massacre Records вышел альбом «Infinity», включающий в себя кавер-версию композиции «Black Celebration» группы Depeche Mode.

Состав

Текущий состав

  • Gerhard «Felix» Stass — вокал (с 1991)
  • Markus Jüllich — ударные (с 1991)
  • Katrin Goger — клавишные (с 1992)
  • Jason Matthias — бас (с 2016)
  • Tosse Basler — гитара, вокал (с 2015)
  • Rolf Munkes — гитара (с 2015)

Бывшие участники

  • Axel Schott — вокал
  • Marc Zimmer — бас, вокал (1991—1992)
  • Heinz Steinhauser — бас, вокал (1993)
  • Harald Heine — бас (1993 — 2016)
  • Lothar «Lotte» Forst — гитара, вокал (1992—1997)
  • Matthias «Matze» Hechler — гитара, вокал (1998—2015)

Дискография

Студийные альбомы

Метки: Industrial Metal, gothic metal
05:16 04.02.2016
Андрей Иофик опубликовал запись в сообщество Фан-клуб Hard-n-Heavy

Paradise Lost — Terminal

Paradise Lostметал-группа из Великобритании, основанная в 1988 году. Paradise Lost наряду с земляками Anathema и My Dying Bride считаются основателями стиля «Doom-Death Metal». Общепризнанной является точка зрения многих музыкальных критиков, согласно которой музыканты являются зачинателями стиля «Gothic Metal». Будущие легенды всерьёз повлияли на музыкальное становление таких групп, как Katatonia и Anathema (равно как и на творчество ранних The Gathering).

История группы

Группа была основана в 1988 в городе Галифакс в Великобритании. Названием для группы послужила одноимённая поэма Джона Милтона. Группе потребовалось записать всего две демо-ленты, чтобы получить контракт на полноценный альбом. В конце 1989 года группа заперлась в ныне легендарной Academy Studios, результатом чего стал дебютный альбом Lost Paradise 1990 года, он отличался тяжёлым звучанием, медленным темпом композиций, мрачной атмосферой и гроулингом вокалиста Ника Холмса. Он мгновенно стал самым продаваемым релизом Peaceville Records, и группа отправилась в европейское турне на разогреве у дэт-метал-группы Autopsy. Следующий альбом Gothic 1991 года, записанный в том же стиле, звучал более мелодично, отчасти благодаря появившимся партиям клавишных и сопрано. Gothic принёс группе широкую известность. С этим альбомом группа попала на страницы всех музыкальных журналов и последовали предложения от различных фирм грамзаписи. Оперативнее всех оказалась компания Music For Nations, которая и прибрала к рукам восходящих звёзд тяжёлой музыки. За ним последовал альбом Shades of God (1992). Несколько мягче стал вокал Ника Холмса, а в музыкальном плане группа скорее двинулась в направлении классического дума по типу Candlemass и Saint Vitus, только с более экстремальным звучанием.

Следующий альбом — Icon, вышедший в 1993 году, — продолжил стилистические изменения, начатые в Shades of God. Композиции стали более мелодичными и простыми по структуре, а гроулинг Холмса сменился хриплым вокалом. Получившийся стиль не вписывался в рамки дум/дэт метала и был впоследствии назван Gothic metal. Уже после выхода альбома группе доверили возглавлять известнейший голландский фестиваль Dynamo Open Air, на котором Paradise Lost выступили перед 100000 фанатами. В том же году на рынке появилось сразу два видео группы, Music For Nations записали на видеоплёнку один из последних концертов группы, «добили» её клипами и издали кассету под названием Harmony Breaks (отрывок записи концерта можно увидеть здесь). А Peaceville Records раскопали у себя в архивах запись концертного выступления 1989 года и выпустили её под названием Live Death. Кстати, на официальном сайте эта кассета не указана и в настоящее время является раритетом. В 1994 году выходит мини-альбом Gothic EP, в который вошли перезаписанные варианты двух песен с Lost Paradise и ещё двух с Gothic.

Группа продолжала активную концертную деятельность. Помимо покорения традиционных метал-рынков, т. е. Европы и США (в 1995 они были вне конкуренции и снискали как признание Metallica, заметивших их в 1992-м году, так и Pantera), Paradise Lost удалось выступить в таких странах как Израиль и ЮАР. Интенсивное турне оказало тяжёлое воздействие на барабанщика Мэттью Арчера, он оставил группу и был заменён Ли Моррисом из хэви/пауэр-команды Marshal Law. Альбом 1995 года Draconian Times продолжил тенденцию изменения звучания, отличаясь более сложными аранжировками и полным исчезновением элементов дэт-метала. Этот альбом вывел группу в ряд самых популярных английских тяжёлых групп. Одной из идей создания прославленного альбома было желание музыкантов поэкспериментировать с голосом Холмса, который в некоторых композициях с этого релиза манерой пения напоминает Джеймса Хетфилда.

В 1997 году вышел альбом One Second, который охарактеризовался резкой сменой стиля даже на фоне того, что ни один альбом группы не похож на остальные. Теперь звучание Paradise Lost можно было описать, как gothic rock с активным использованием клавишных и электронных эффектов.

По словам Грега, One Second называется так потому что он о том этапе,

«...когда ты беспокоишься о своей смертности. Когда ты становишься старше, то начинаешь удивляться 'куда ушло это время?' и кажется, что прошло 5 минут с тех пор как мы основали эту группу, а тут нам всем 60 лет делаем нашу фигню. И когда ты по-настоящему стар, ты, возможно, чувствуешь то же самое, думаешь, куда делось время... Итак, эта старушка на обложке оглядывается назад на свою жизнь и думает, что все случилось как за одну секунду».

Стилистические изменения гитарист объяснил тем, что с выходом Дракониан Таймс люди ожидали больше изменений в звучании группы, но по-факту это оказались изменения относительно Icon (1993). C Секундой парни захотели в полной мере самостоятельно и независимо от слушателей развивать свои идеи. Подробное интервью о тех годах на официальной странице музыкальной группы.

Ник Холмс запел чистым голосом. Многие хиты с альбома, особенно одноименная One second, а также Say just words и Mercy до сих пор исполняются на концертах. Произошли изменения и во внешнем виде группы — музыканты все, как один, сменили пышные хаеры на короткие причёски. Концертная версия альбома (One Second Live) была издана на видеокассетах и впоследствии переиздана на DVD. Вслед за альбомом последовало глобальное турне, в ходе которого музыканты заглянули и в Россию. 6 марта 1998 они отыграли свой концерт в Москве. Договор с Music For Nations закончился в 1998 году и группу к себе подписала одна из крупнейших фирм звукозаписи — EMI. «На прощанье» Music For Nations решили выпустить сборник лучших вещей — Reflection, дополненный тремя концертными вещами. В паузах между турне Ник Холмс принял участие в записи сольного альбома певицы Лив Кристин Deus Ex Machina. Он записал часть вокальных партий к песне «3 А. М.». Тем временем французская фирма Holy Records подготовила трибьют Paradise Lost As We Die For….

Следующий альбом — Host (1999) — пошёл ещё дальше, в альбоме активно используются семплы, арпеджиаторы, а гитарный звук почти на всем альбоме обработан так, что зачастую узнать гитару в звучащей партии довольно сложно, впрочем свою фирменную меланхоличную атмосферу группа не растеряла. Такие хиты, как Nothing Sacred, Behind the Grey, So Much Is Lost, Made the Same, вполне достойны звания одних из лучших песен, написанных Paradise Lost. Host, как и последующий Believe In Nothing (2001), вышел на лейбле-мэйджоре EMI.

Стоит отметить, что эксперименты группы, начиная с альбома One Second, пришлись по вкусу далеко не всем поклонникам, именно с того момента берут начало знаменитые разговоры и споры об «опопсении» Paradise Lost — за альбом «Host» группу за глаза обзывали новым Depeche Mode. Парадокс или нет, но продажи казалось бы более доступных для массовой публики «Host» и «Believe in Nothing» были заметно меньше, чем бестселлера «Draconian Times». Believe In Nothing стал вторым и последним альбомом Paradise Lost на лейбле EMI. Данная работа стилистически тяготеет к предыдущему релизу, но содержит меньше электроники и больше гитарного (альтрок— и гранжевого) саунда.

Альбом 2002 года Symbol of Life спродюсировал Rhys Fulber (Front Line Assembly, Fear Factory) и был выпущен на лейбле G.U.N., подразделении BMG. Звук на альбоме ещё более тяжёлый, чем на Believe In Nothing, однако едва ли имеет много общего с предыдущим и со старым материалом группы. На «Symbol Of Life» активно используются индустриальные электронные эффекты, жесткие современные nu-metal (Isolate) риффы и семплированные ударные. Одно лишь остается неизменным: фирменная меланхоличная атмосфера и тексты Холмса. Треки Erased и No Celebration часто присутствуют и в современных концертных сет-листах группы. Об этом и предыдущем альбомах группы в Интернете крутится весьма содержательная рецензия

Одноименный альбом Paradise Lost (2005) ознаменовал собой частичный возврат к «корням», стилистически его можно описать, как некий сплав старого творчества (Draconian times) и более поздних релизов. Гитарный звук снова стал превалирующим в музыке группы, электроника практически ушла в небытие. Холмс и Макинтош снова обзавелись длинными волосами, словно намекая о том, что возврат к старому состоялся всерьёз и надолго. Парни отозвались о своем десятом полноформатнике положительно, назвав его "объединяющим" прежние и будущие работы.

In Requiem (2007) характеризуется ещё более очевидным возвращением к саунду периода «Icon», «Draconian Times», только в современном варианте и при некотором сохранении наработок периода 1997—2002 гг. Заодно «In Requiem» стал самым продаваемым со времен «Draconian Times». Музыканты охарактеризовали его как "начало чего-то нового".

В августе 2008 года ударник Джеф Сингер объявил о своём решении покинуть группу в связи с тем, что музыкальная карьера стала для него обременительной и не позволяет уделять время общению с семьёй. Некоторое время спустя новым ударником коллектива стал Адриан Эрландссон (Cradle Of Filth, The Haunted).

В сентябре-октябре 2009 года группа выпустила двенадцатый по счёту студийный альбом, который получил название Faith Divides Us — Death Unites Us. Гитаристы Грег Макинтош и Арон Аэди впервые взяли в руки семиструнные гитары, а продюсером диска выступил Йенс Богрен. Звучание Paradise Lost стало ещё тяжелее, нежели на альбоме In Requiem — по крайней мере, сами музыканты признаются, что не писали столь агрессивных песен уже долгое время. Gothic Metal по-прежнему является главной и неотъемлемой составляющей стиля группы, но на Faith Divides Us — Death Unites Us в отдельных песнях отчётливо заметны элементы Doom Metal'а и даже Heavy Metal'а.

Ник Холмс: «Что касается тяжёлого саунда двух последних альбомов, то дело прежде всего в студийной реализации, а не в особенностях песен и композиций. На трёх альбомах, предшествовавших In Requiem, вокал в центре внимания — он был выведен вперед, а гитары и барабаны, напротив, приглушены. На In Requiem мы обратились к характерному металлическому звучанию, сделав упор на гитары и громкую ритм-секцию. А на Faith Divides Us — Death Unites Us пошли ещё дальше, выкрутив ручки на полную. С каждым альбомом ты стремишься выразить себя наиболее полно, добиться совершенства — и иногда это срабатывает. Иногда — нет. Но мы действительно постарались записать один из самых экстремальных дисков в истории Paradise Lost.»

В начале 2010 года Paradise Lost вынуждены были временно сменить главного гитариста в связи с семейными проблемами Грега Макинтоша, который не смог продолжить концертный тур в поддержку нового альбома. Временным гитаристом коллектива стал Милли Эванс (по совместительству клавишник в группе Terrorvision).

2011 год ознаменовался для группы и её фанатов переизданием альбома Draconian Times, приправленного выходом концертного DVD «Draconian Times MMXI» (2011). Положительная реакция публики на мини-тур в поддержку классического альбома группы по отзывам самих музыкантов «превзошла все наши ожидания», а также позволила Грегору Макинтошу вспомнить как и почему он играл в прежние времена так, а не иначе. Стоит добавить, что Драконовские Времена после переиздания звучат действительно чище: ремастеринг пошёл альбому на пользу, да и раннее неизданные песни порадуют любого ценителя PL.

В результате всего этого дела 23 апреля 2012 года состоялся релиз очередного полноформатного альбома группы — Tragic Idol, ставшего 13-м по счету для музыкального коллектива. Большинство музыкальных обзоров, рецензий и интервью с группой о новой работе свидетельствуют о том, что этот альбом — один из сильнейших за всю историю группы. Аарон Аеди уже назвал Tragic Idol «лучшим» и «любимым», а Грег Макинтош ощущает его как продолжение альбома Icon (1993) — настолько близок ему Tragic Idol по стилю и атмосфере. Кроме того, любой, кто знает творчество этих выходцев из Соединенного Королевства, согласится, что "Fear Of Impending Hell" поразительно похожа по структуре на "Hallowed Land" с упомянутого выше Draconian Times, а эпичная "The Glorious End" напоминает "Jaded", которой и завершаются Драконовские Времена. В целом — альбом получился более жестким и мелодичным, чем его предшественник. Клавишные семплы в теле песни присутствуют только в old school Doom Metal треке "Solitary One", с которой и стартует Трагический Идол, а элементов Doom'a в сочетании с классическим heavy metal'ом (послушать ту же "In This We Dwell") этот релиз несёт в себе много больше. Так, например, вторая композиция под названием "Crucify" написана под нескрываемым музыкантами влиянием на них дедов тяжелого рока (равно как и основоположников пред-дума) Black Sabbath.

В апреле 2012 года группа начала масштабный тур по UK при поддержке Insomnium а также впервые с 1995 года попала в Австралию где имела большой успех. По данным журнала Decibel, посвятившего Paradise Lost специальный выпуск номера, единственным, о чём сожалеет лидер и вокалист группы Ник Холмс, является то, что музыканты «не успели вовремя сориентироваться и подготовить аудиторию с тем, чтобы быть известными в Штатах». «Это позор. Ты не можешь всегда давать концерты многотысячным залам но зато, когда о тебе знают в стране — ты можешь сделать тур» — признался музыкант в интервью журналу Decibel Magazine за апрель-май 2012 года в Северной Америке. Несколько позже группа дала серию концертов в Штатах в рамках «Barge To Hell», а также выступила как специальный гость вместе с Katatonia и Devin Townsend Project в ходе турне «Epic Kings and Idols tour in the USA». Внимательный наблюдатель несомненно заметил ряд комментариев на You Tube и иностранных интернет-порталах о тяжелой музыке, оставленных людьми, присутствовавшими на тех концертах.

Смысл их сводится, в основном, к следующему: а) Paradise Lost по-прежнему группа едва и едва известная в Штатах (и, тем не менее, уже имеет свою аудиторию) б) Многие американцы говорят, что "этот вокалист разнёс бы в пух и прах Джеймса Хетфилда из Металлики, если бы они выступали на одной сцене. Но музыка впечатляет, это да" и т.п.

Так или иначе, сие подобие анализа творческой активности группы в США нельзя назвать в полной мере объективным, а потому, обратим внимание читателя на то, что живые выступления группы в 2012-2013 годах стали а) Жестче и агрессивнее (к примеру, As I Die на одном из метал-фестов звучит отменно по нынешним меркам, в сравнении с оригинальной композицией с альбома 1992-го года) б) Ник Холмс, в то же время, стал чаще терять свой голос, объясняя это недосыпом и усталостью. Кроме того известно, что частые перелеты из страны в страну ведут к "перестройке" систем человеческого организма (а вернее, скоростной и далеко не всегда качественно позитивной попытке его адаптации к изменяющимся условиям) на фоне частой смены часовых поясов и нарушения биоритмов индивидуума. Проще говоря, постоянный напряг ведёт к истощению, которое становится все труднее и труднее скомпенсировать при плотном ритме жизни (концертном графике).

Четверть века существования группы

26 марта 2013 года Ник Холмс в своем Твиттер-аккаунте сообщил, что в этот день PL исполняется 25 лет! Параллельно этой новости появилась и другая: вокалист прославленной команды зарегистрировался на «джастгивинге» для того, чтобы собрать 1000 фунтов стерлингов (по факту сумма сборов быстро перевалила за тысячу) и сделать пожертвование в пользу детей с глубокими умственными, эмоциональными и др. психологическими ограничениями. Собранные пожертвования исполнитель пообещал передать в организацию, занимающейся арт— и музыкальной терапией с такими детьми. К сожалению, жители России не имели технической возможности помочь вокалисту, но зато помочь певцу смогли зарубежные фанаты коллектива и многие многие другие (в том числе Джефф Сингер и Адриан Эрландссон).

Решивший принять участие в благотворительном велокроссе исполнитель сообщил, что Century Media Records издаст масштабную компиляцию самых заметных альбомов лейбла последнего времени, приурочив её к 25-ти летию лейбла. В рамках этого сборника будет переиздан альбом Paradise Lost 2007-го года. Таким образом Century Media делает подарок как себе, так и группе с её слушателями, дабы они могли отпраздновать четверть века существования коллектива. Известно, что In Requiem будет переиздан вкупе с 8-мью концертными треками.

«Я помню нашу первую репетицию на Studio X в комплексе Dean Clough, Галифакс. Это было в субботу, 26 марта между 13 и 16-ю часами дня. У нас было несколько идей, витающих в воздухе, и мы решили все устроить, написав наш первый опус, „Blood Filled Eyes“, и начав писать второй, „Plans Of Desolation“, и я лишь могу назвать эти песни уникальными. После всего этого мы пошли в паб отпраздновать. Три с половиной месяца спустя мы играли живьём, поддерживая Re-Animator в легендарном братфордском Frog and Toad Night Club. У нас было полчаса, и мы отыграли 15 минут, причём одну песню дважды, а также кавер на Sodom, который толком не выучили, и Ник Холмс сделал все, чтобы мы выстояли оставшееся время».

— Вспоминает Аарон Аеди…

17 июня состоится большое шоу в рамках Metal Hammer Golden Gods Awards при поддержки Кристины Скаббиа (Lacuna Coil) и Gus G (Firewind, Ozzy Osbourne), так что сет-лист будет очень особенным. Кроме того, Paradise Lost отыграют 4 праздничных концерта в рамках юбилейного мини-тура "Tragic Illusion" у себя в Великобритании. Сам Ник говорит по этому поводу следующее:

«25 лет — это долгий срок, и внешне мы можем выглядеть разваливающимися, но музицирование на протяжении стольких лет держит нас молодыми в наших сердцах, и я по-настоящему верю, что молодой\юношеский дух — это та штука, которую я не могу купить в пабе. Нами написано много альбомов, сыграно немало концертов; мы старше, но ничуть не мудрее и есть реально серьезная возможность того, что мы можем сыграть песню, которую ты бы от нас ни за что не ожидал [услышать]. Так что, пожалуйста, присоединяйтесь к празднованиям вместе с нами, включающим в себя наше самое большое хедлайнеровское шоу в Великобритании, приуроченное к этой дате».

Оригинал новости об этом мероприятии можно найти на сайте группы.

Интересные факты

В начале 90-х годов во время тура по Норвегии несколько поклонников блэк-метала, в частности, группы Burzum, предприняли «атаку» на автобус группы, посчитав её «прохристианской». По словам вокалиста Paradise Lost Ника Холмса, они «нарисовали пару перевёрнутых звёзд на грязном борту автобуса и выбили ветровое стекло, только и всего. Мы об этом говорили миллион раз, но людям хочется верить, что это было что-то грандиозное. На самом деле ничего особенного-то и не случилось».

А вот как господин Холмс откомментировал музыкальное развитие своего детища в одном из видео-интервью:

«Пару лет назад Грег начал вновь играть death metal, так что, можно сказать, мы [Paradise Lost и Vallenfyre ("Вконтакте" можно найти единственное фан-сообщество, посвященное этому сайд-проекту лид-гитариста Потерянного Рая) — прошли полный круг и замкнули его. Когда мы начинали, можно сказать, было 6 heavy metal групп, и дальше их количество все больше росло и росло. Мы до сих пор в музыке возвращаемся к Black Sabbath, потому что они остаются лучшими. Сейчас молодым слушателям трудно найти реально хорошую группу, потому что "тяжёлых" команд полно. Это самая большая разница между тем как было, и как стало сейчас. Мы никогда не уделяем слишком пристального внимания направлению музыки, которую играем. Если ты не делаешь то, что тебе нравится, то на выходе получится ерунда. Жизнь это постоянные перемены, вот, что я думаю. Группы, играющие 20 лет одно и то же это скучно».

Наиболее авторитетным вокалистом из всего моря исполнителей металл-музыки для Холмса является великий и ужасный Оззи Осборн (впервые PL выступали с легендарным певцом Чёрного Шабаша на одном из фестивалей в 1995-м, а позднее он приглашал их на "Ozzfest"). Мистер Холмс так же высоко ценит голос не менее знаменитого чем Оззи, но зато, к сожалению, ныне покойного Ронни Джеймса Дио. Исполнитель с уважением относится к творчеству Iron Maiden.

Грег и Ник любят ранние альбомы Celtic Frost (ныне расформированной), равно как и альбом группы, умершей вместе с Питером Стилом (лидером и вокалистом готик-метал коллектива из США) Type O Negative под названием October Rust. Обе команды несколько раз пересекались в рамках своих концертных мероприятий, а в 2007-м TON выступила при поддержке HIM на одной сцене с именитыми великобританцами. "Парадайзы" так же дружат с участниками канувшей в лету стоунер-дум\рок команды Cathedral.

Члены группы

Бывшие члены группы

Сессионные музыканты

Дискография

Метки: Death Metal, gothic metal, Doom Metal
17:02 02.02.2016
Андрей Иофик опубликовал запись в сообщество Фан-клуб Hard-n-Heavy

Semblant — Dark Of The Day

2006 год, юг Бразилии, город Куритиба. Именно в этом месте и в это время появилась группа Semblant, поднявшаяся на вершину южноамериканского Dark/Gothic Metal.


Начало творческой деятельности — как и у большинства молодых групп: поиски стиля, трансформации состава. За период 2006 — 2015 в группе успели отметиться полтора десятка музыкантов; с самого начала группе верны только вокалист Sergio Mazul и клавишник J. Augusto. Тем не менее, кадровая нестабильность не помешала команде отметить собственное рождение демо-пластинкой "Behold the Real Semblant" (2006). Вслед за ней в 2009 году на Freemind Records вышел мини-альбом "Sleepless", а в 2010, наконец, на том же лейбле свет увидел полноформатный альбом "Last Night of Mortality", принесший группе известность.

Формируется фирменный стиль группы: гармоничное сочетание чистого женского и мужского вокала со скримом и гроулом (а ведь далеко не каждая группа может похвастаться умением находить грань между видами вокала). Фон образуют мощные гитарные риффы с вкраплениями клавишных и рассчитанными с аптечной точностью ударными партиями. При этом Semblant не чуждаются и электронной составляющей в музыке.

В 2011-2014 группу снова лихорадит: меняются гитаристы, басист и ударник. Этот период отмечен только скромным мини-альбом "Behind the Mask" (2011) и синглом "Throw Back to Hell" (2012). Но уже в 2014 году в свет выходит полноформатный студийный альбом "Lunar Manifesto".

К концу 2015 года Semblant прочно стоит на бразильской метал-сцене и уверенно продвигается в первые ее ряды. Помимо родного штата Парана, группа отметилась регулярными концертами еще в четырех штатах. Именно Semblant, по мнению посвященных тяжелой музыке бразильских СМИ, считается одной из первых полноценных Vampiric Metal-формаций. Группа активно расширяет присутствие в медиапространстве: так, первый официальный клип на песню "What Lies Ahead" на YouTube-канале группы набрал более 120 000 просмотров (что для развивающейся группы вовсе неплохо). При этом интерес к Semblant заметен не только в Бразилии. После выхода второго официального клипа на песню "Dark of the Day", по информации из профиля группы в Facebook, на YouTube-канале, помимо бразильцев, в большом количестве отметились зрители из Германии, Мексики, России и США.

После выхода своего последнего альбома Semblant начинают периодически попадать в общество грандов тяжелой сцены. Так, треки из альбома "Lunar Manifesto" засветились в 10-м и 11-м выпусках International Compilation CD вместе с композициями таких аксакалов метала, как Kreator, Land Of Tears, Epica. А 25 октября 2015 года Semblant открывали концерт Tarja Turunen на своей малой родине — в Куритибе.

Метки: gothic metal
16:59 02.02.2016
Андрей Иофик опубликовал запись в сообщество Фан-клуб Hard-n-Heavy

Semblant — What Lies Ahead

Метки: gothic metal
11:27 29.01.2016
Андрей Иофик опубликовал запись в сообщество Фан-клуб Hard-n-Heavy

Beseech — The Shimmering

Beseechшведская готик-метал-группа из города Бурос, основанная в 1992 году, прекратившая существование в 2006 году и воссоединившаяся в конце 2013-го.

История группы

Первый состав Beseech образовался в ноябре 1992 года в маленьком шведском городке Бурос (недалеко от Гётеборга). С самого начала они играли дум/дэт-метал, а затем стиль преобразовался в готик-метал с мужским и женским вокалом. Название придумал барабанщик Морган Гредакер, он также автор названия группы Cemetary, с которой он играл одно время.

В начальный период они записали два демо: A lesser kind of evil (1993, 3 трека) и Last chapter (1994, 5 треков). В 1994 году они записали песню Edge of life для компиляции бельгийского лейбла Shiver Records CD «Sometimes Death Is Better». Эта сборка принесла Beseech известность в разных странах.

В 1995 году Beseech после выпуска третьего демо Tears заключили контракт с We Bite/Corrosion Records. Чуть позже они очутились в StudioMega для записи «…From a bleeding heart» с продюсером Кристианом Сильвером (Sundown). Оказалось, что We Bite/Corrosion Records не смогли выпустить альбом из-за тяжёлого финансового положения. Группе пришлось разорвать контракт и заняться поисками нового лейбла. Beseech получили несколько неплохих предложений и решили уйти под эгиду Metal Blade Records. 27 апреля 1998 года лейбл наконец-то выпустил …From a Bleeding Heart — альбом был спродюсирован музыкантами группы совместно со звукорежиссёрами Кристианом Сильвером и Даниэлем Хейманом. 24 июня 1998 года им удалось выступить на телеканале TV4 с песнями «Rainbowman» и «Inhuman Desire». Группа провела ряд выступлений с Lake of Tears (дважды), Entombed, Gluecifer, Mist Of Avalon, Dissection (трижды), Maze Of Torment и другими. Спустя некоторое время в команде наметились разногласия. Клас Болин, Роберт Спанглунд, Микаель Андерссон и Йорген Сьоберг решили продолжить своё дело, уволив остальных музыкантов. Через некоторое время состав пополнили барабанщик Йонас Стромберг и басист Даниель Элофссон.

В июне 1999 года Beseech в обновлённом составе записали две демопесни для нового альбома, затем выступили на фестивале Stalverk в Хагфорсе.

Beseech пришлось расторгнуть контракт и с лейблом Metal Blade. Очередную крышу музыканты нашли на Pavement Music, взявшейся выпустить их второе творение. По признанию самих участников, это было большой ошибкой. 6 мая 2000 году группа успешно выступила с Entombed и Conviction в Буросе на Rockborgen. Второй альбом Black Emotions вышел только в начале августа. В октябре 2000 запланированы концерты с Bay Laurel в Boras. В декабре 2000 года они отправляются в первое европейское турне совместно с Theatre Of Tragedy и Lacuna Coil.

Между тем в 2001 году три композиции шведов («Manmade dreams», «Neon ocean», «Lunar eclipse») прозвучали в саундтреке к фильму ужасов «Alien agenda 5 — Alien conspiracy» канадской кинокомпании Brimstone Productions. В конце 2001 года музыканты наконец смогли подписать контракт с крупным лейблом с хорошей репутацией — Napalm Records.

В составе группы вновь произошли изменения. В силу личных причин из группы был вынужден уйти вокалист Йорген Сьоберг. Его сменил Эрик Моларин. Новый альбом Souls Highway вышел в 2002 году, который великолепно продавался и получил весьма ободряющие отклики в прессе. Группа недолго гастролировала в поддержку Souls Highway: отыграла ряд концертов и фестивалей в Европе, а в основном у себя на родине, в Швеции.

Четвёртый альбом Drama записали на Studio Mega, там же, где были сделаны три предыдущие записи с тем же самым продюсером. Но только в этот раз студия переехала в другое место и переоборудовалась. К этому времени коллектив уже добился огромного успеха — мрачная, тяжёлая музыка с незабываемым вокальным дуэтом Эрика Моларина и Лотты Хоглин притягивала всё больше новых поклонников.

После загруженного фестивальными выступлениями лета 2004 года шведы приняли в состав ещё одного гитариста — Манне Энгстрёма (Fatal Embrace, Sundown, Cemetary). Он занял место Класа Болина, гитариста группы с 1992 года, оставившего её в начале 2003 года. В таком составе они принялись сочинять новый материал и менее чем за полгода сумели закончить основные работы по композиции и записи диска Sunless Days. Он вышел 5 сентября 2005 года. Альбом содержит 10 треков, в том числе кавер на композицию Danzig «Devil’s Plaything».

Sunless Days стал пятым и, похоже, последним альбомом в дискографии группы. В октябре 2006 года музыканты заявили о своём решении распуститься, так как интересы членов группы стали значительно расходиться, в результате чего пропали вдохновение и желание вести дальнейшую музыкальную деятельность. Beseech вскоре выпустят прощальное DVD и дадут ряд прощальных концертов, чтобы дать фанатам последнюю возможность увидеть коллектив на сцене. В 2007 участники группы вновь собираются вместе и создают новый проект The mary major.

В декабре 2013 года музыканты Beseech объявили о воссоединении коллектива и выпустили новую песню под названием «The Ingredients».

Состав

  • Роберт Винтевайнд — гитарист (1992—2007, 2013—наши дни)
  • Марин Энгстрём — гитарист (2005—2007, 2013—наши дни)
  • Клас Болин — гитарист, мужской вокал (1992—2003, 2013—наши дни)
  • Ангелина Сальгрен Шёдер — женский вокал (2013—наши дни)
  • Юхан Йорнборг — басист (2013—наши дни)
  • Хакан Карлссон — барабанщик (2013—наши дни)

Бывшие участники

  • Андреас Вик — басист (1992—1998)
  • Морган Гредакер — барабанщик (1992—1998)
  • Йоген Шёберг — вокалист (1992—2000)
  • Никлас Свенссон — барабанщик (1999)
  • Микаель Андерсон — клавишник (2000)
  • Лотта Хоглин — женский вокал (2001—2007)
  • Эрик Моларин — мужской вокал (2001—2007)
  • Микаель Бак — клавишник (2001—2007)
  • Даниель Элофссон — басист (2000—2007)
  • Юнас Стромберг — барабанщик (2000—2007)

Сессионные участники

  • Анна Андерсон — вокал (1998)

Дискография

Альбомы

Метки: gothic metal
22:38 29.12.2015
Андрей Иофик опубликовал запись в сообщество Фан-клуб Hard-n-Heavy

Beseech — Highwayman

Шведская Gothic Metal формация Beseech была сформирована в ноябре 1992 года, в своем родном городе Борас. На тот момент, состав коллектива представляли: Jorgen Sjoberg (вокал), Andreas Wilk (бас-гитара), Robert Spanglund (гитара), Klas Bohlin (гитара) и Morgan Gredaker (барабаны). Однако, с течением времени перемены в рядах Beseech будут не редкостью.


Впервые материал группы Beseech был издан в 1994 году на компиляции "Sometimes Death Is Better" бельгийского рекорд-лейбла Shiver Records. В следующем году музыканты записывают свое третье демо, благодаря которому заключают свой первый контракт с лейблом, которым стал We Bite/Corrosion Records.

Запись дебютного лонгплея "… from A Bleeding Heart" в студии StudioMega при участии продюсера Christian Silver и вокалистки Anna Andersson. К сожалению, тяжелое экономическое положение We Bite/Corrosion Records стало препятствием для издания альбома. В связи с этим, при поддержке Anders Moren из Misty Music музыканты разрывают контракт с вышеупомянутым лейблом и выкупают оригинал альбома, а вслед за этим приступают к активным поискам нового лейбла. В этот период, в коллектив был принят Niklas Andersson на должность нового барабанщика.

Альбом "… from A Bleeding Heart" был издан во всем мире в апреле 1998 года благодаря усилиям легендарного Metal Blade Records. Вскоре после этого группа Beseech обзавелась новым басистом и барабанщиком в лице Daniel Elofsson и Jonas Stomberg соответственно. Спустя некоторое время, расставшись с Metal Blade Records, коллектив перешёл под покровительство Pavement Music.

Музыканты Beseech дали старт работе над своим новым лонгплеем "Black Emotions" в конце 1999 года, а закончили ее в середине следующего. В течении 2000 года произведения команды впервые отметились в саундтреке к художественной киноленте, которой стал триллер "Alien Agenda 5: Alien Conspiracy".

В начале 2001 года группа Beseech совершила весьма успешный гастрольный тур по Европе в компании с Lacuna Coil и Theatre Of Tragedy. Ближе к концу года, музыканты были вынуждены приступить к поискам нового рекорд-лэйбла. Однако, на этот раз, это уже не было проблемой для коллектива уже успевшего заслужить себе признание публики и авторитетных критиков. После рассмотрения градом посыпавшихся предложений со стороны рекорд-лэйблов музыканты остановили свой выбор на Napalm Records в начале 2002 года.

Первым релизом группы Beseech для лейбла Napalm Records стал очередной альбом, "Souls Highway", изданный в 2002 году. Пластинка помогла коллективу привлечь к себе внимание еще большей аудитории и получить позитивные отзывы музыкальных критиков, как на территории родной Швеции, так и за ее пределами.

Тем не менее, в начале 2003 года ряды "Beseech" принял решение покинуть один из основателей команды, а именно гитарист Klas Bohlin. Летом того же года коллектив в очередной раз отправился в студию StudioMega с целью записи очередного лонгплея "Drama". Пластинка была записана в союзе с продюсером Christian Bullen Silver и издана в феврале 2004 года.

После участия в нескольких летних фестивалях 2004 года, имея в составе одного гитариста, группа Beseech завербовала второго гитариста по имени Manne Engstrom (Fatal Embrace, Sundown, Cemetary). В обновлённом составе команда приступила к написанию нового материала, который и стал основой для пятого альбома "Sunless Days", изданного в сентябре 2005 года. Для трека "Innerlane" был отснят анимационный видеоклип.

Группа решила прекратить свое существование после нескольких прощальных выступлений в 2006 году. В 2013 году музыканты решают возродить группу и приступают к записи новой работы.

Метки: gothic metal
12:10 12.12.2015
Андрей Иофик опубликовал запись в сообщество Фан-клуб Hard-n-Heavy

Lord Of The Lost — Full Metal Whore

14:28 02.12.2015
Андрей Иофик опубликовал запись в сообщество Фан-клуб Hard-n-Heavy

Coronatus — Lady Of The Wall

Coronatus — немецкая симфо-готик-метал-группа, основанная в 1999 году.

История

Группа Coronatus была основана в 1999 году Георгиосом Григориадисом (Georgios Gregoriadis) и Матсом Куртом (Mats Kurth). Первый сингл Von Engeln nur был записан в 2002 году. Григориадис оставляет группу в конце 2004 года, и, по решению Курта, в Coronatus принимаются две новые вокалистки, Кармен Р. Шафер (Carmen R. Shafer) и Верена Шок (Verena Schock), которую вскоре сменила Виола Шух (Viola Schuch). Затем в 2006 году к группе присоединяются клавишник Фабиан Меркт (Fabian Merkt), гитарист Стефан Хафеле (Stefan Hafele) и басист Волле Нильес (Wolle Nillies). Венгерский филиал лейбла Metal Hammer выпускает песню «My Rose Desire» в одном из сборников. После этого группа проводит успешное выступление на венгерском фестивале «Gothica V».

В 2007 году на лейбле Massacre Records выходит первый полноформатный альбом группы Lux Noctis. Группу покидает Виола Шух, а на её место приходит Ада Флетчер (Ada Fletcher). Также к группе присоединяется басист Крис диАнно (Chris diAnno).

В 2008 году группа выступает на разогреве у Within Temptation в венгерском Petroli Hall. Выходит второй альбом Porta Obscura.

В 2009 году Крис диАнно покидает группу, и на его место приходит американец Тодд Голдфингер (Todd Goldfinger). Место Стефана занимает Джо Лэнг (Jo Lang). Чуть позже группа решает расширить состав, приняв второго гитариста. Им становится Ария Керамати Ноори (Aria Keramati Noori) из Ирана. Группа продолжает концертную деятельность и принимает участие в крупных рок-фестивалях в Германии, Венгрии и Румынии, в частности, выступает на бельгийском Female Voices Festival, играя на одной сцене с такими группами, как Epica, Doro, Tarja и Leaves’ Eyes. После этого, в октябре 2009 года группа отправляется в студию и записывает третий альбом Fabula Magna.

В мае 2010 года группу покидают обе вокалистки, и музыканты приступают к активным поискам замены. На место Кармен, исполнявшей партии сопрано и ушедшей в декрет, приходит россиянка Наталья Кемпин, до этого певшая в группе Arcane Grail. Аду заменяет Марейке Макош (Mareike Makosh). В середине 2010 года в Coronatus снова меняется басист, на этот раз им становится Дирк Баур (Dirk Baur).

В январе 2011 года группа отправляется в турне по Германии с Haggard. В феврале музыканты объявляют, что из-за разногласий по поводу дальнейшего пути развития группы они вынуждены расстаться с Натальей. Оставшись без оперной вокалистки, группа тем не менее продолжила концертную деятельность при поддержке Ады Флетчер, которая воссоединилась с группой на время турне. В это же время в отставку подает Джо, и группа решает работать без второго гитариста. В августе Ада окончательно возвращается в группу, и музыканты приступают к записи нового альбома на студии Markus Stock.

Четвёртый альбом группы Terra Incognita выходит 18 ноября 2011 года. Его выход предваряет сингл Fernes Land.

25 ноября 2013 года группа выпускает свой пятый альбом Recreatio Carminis.

Стиль

Группа является одним из последователей стиля симфонического готик-металла, ориентируясь в своем творчестве на таких исполнителей, как Nightwish и Epica. Тексты песен в основном на английском и немецком языках, некоторые — на латыни. Темы песен строго следуют выбранному стилю — это природа, любовь, судьба, жизнь, смерть. Из множества групп данного направления Coronatus выделяет одновременное использование двух типов вокала, сопрано и рок-вокала, которое придает песням оригинальное звучание, а также добавление в музыку элементов таких стилей, как фолк-метал и пэган-метал, что особо выделяется на третьем альбоме Fabula Magna Дирк в интервью музыкальному порталу Ravenheart Music описывает стиль группы следующим образом: «Щепотка готики, щепотка классики, щепотка мелодичности — это и есть Coronatus. Некоторые люди сравнивают нас с ранними Nightwish. Я бы так не сказал, мы играем другую музыку».

Участники группы

  • Aria Keramati Noori (гитара)
  • Mats Kurth (ударные)
  • Ada Flechtner (вокал)
  • Mareike Makosch (вокал)
  • Dirk Baur (бас-гитара)

Дискография

Метки: gothic metal
18:58 18.09.2015
Андрей Иофик опубликовал запись в сообщество Фан-клуб Hard-n-Heavy

Moonspell — Domina

Moonspellпортугальская метал-группа, основанная в 1992 г. На первых порах группа играла фолк/блэк-метал, позднее творчество группы обычно характеризуют как готик-метал. Вокалист и автор текстов группы Фернанду Рибейру (порт. Fernando Ribeiro) сам использует выражение «дьявольская музыка» («devilish music»).

Moonspell впервые попали в португальские чарты с альбомом Sin/Pecado, а их вышедший в 2006 году альбом Memorial в первую же неделю достиг первого места. До Moonspell из метал-групп в Португалии подобного успеха добивались только Metallica и Iron Maiden.

История группы

Группа была основана в 1989 году под названием «Morbid God» параллельно с неполучившим развития проектом «Archangel» (Фернанду Рибейру — ударные, Ares — вокал, остальные участники скоро покинули группу). Первые репетиции группы проходили в здании, принадлежащем городскому совету их родного посёлка Брандоа, а первая записанная песня именовалась «The Fever». Позже к Morbid God присоединился гитарист Mantus, и в этом составе музыканты выпустили одну демозапись (Serpent Angel, 1992). После записи Serpent Angel Moonspell были приглашены независимым лейблом MTM принять участие в сборнике португальских металических групп. В том же году участники сменили название на Moonspell. После выпуска очень удачного EP «Under the Moonspell» на «Adipocere Records», на котором Moonspell предстали блэк-метал-группой с очень заметным фолковым оттенком, карьера группы пошла вверх. В 1994 году Moonspell выступали на разогреве у Cradle of Filth в Лиссабоне, а затем подписали контракт с Century Media. На этом лейбле Moonspell выпустили дебютный альбом Wolfheart (1995). После выпуска дебютника последовало турне с Morbid Angel в качестве «разогревающей» группы. В 1995—1996 годах Moonspell выступали в Чехии, Польше и Германии. Следующий альбом, Irreligious, принес ещё больший успех, а видеоклип на песню «Opium», который был снят на старых улицах Лиссабона, демонстрировался по европейскому телевидению. 12 июля 1996 года Moonspell выступили в старинном монастыре Convento do Beato. Телеканал VIVA признал в 1996 году Moonspell открытием года (другими номинантами были Korn и Marilyn Manson).

В 1997 году выходит мини-альбом Second Skin, который содержал кавер-версию композиции Depeche Mode «Sacred». На следующих альбомах — Sin/Pecado и The Butterfly Effect — Moonspell начали экспериментировать со звучанием, добавив элементы электронной музыки, что было неоднозначно воспринято многими поклонниками. В 1998 году участники Moonspell (кроме барабанщика Майка Гаспара) создали сайд-проект «Daemonarch» и под этим названием записали блэк-металический альбом «Hermeticum» (1998).

В 2004 год у группа записала кавер-версию джазовой песни «I’ll See You in My Dreams» для саундтрека к одноименному португальскому триллеру. На эту песню был снят видеоклип с фрагментами фильма.

После разрыва с Century Media Moonspell подписали контракт на запись трех альбомов с SPV/Steamhammer. Первым альбомом стал Memorial (2006), который был заметно тяжелее предыдущих работ, но в первую же неделю возглавил португальский чарт. и вывел Moonspell в число самых популярных португальских исполнителей всех направлений. На две песни с альбома — «Finisterra» и «Luna» — были сняты видеоклипы. В 2007 году предполагался выпуск DVD Lunar Still/13 Years of Doom, но выход DVD на Century Media не состоялся из-за юридических проблем.

Ещё одним крупным успехом Moonspell стала победа в номинации «Лучший исполнитель из Португалии» на состоявшейся 2 ноября 2006 году в Копенгагене церемонии MTV Europe Music Awards.

29 июня 2007 года вышел сборник лучших песен группы The Great Silver Eye. Осенью того же года был издан альбом Under Satanæ, в который вошли переиздания работ группы 1992—1994 годов.

В мае 2008 года Moonspell выпустили альбом Night Eternal, правда ещё до официальной даты релиза музыканты выложили альбом на своей странице MySpace. 9 декабря состоялся релиз DVD Lusitanian Metal (новое название давно готовившегося диска Lunar Still/13 Years of Doom).

19 июля 2010 года в продажу поступают марки, выпущенные Португальской почтовой службой (CTT, порт. Correios de Portugal) в честь группы. Данная серия марок посвящена наиболее значительным моментам истории рок-музыки, а также альбомам португальских исполнителей. Группа «Moonspell» представлена альбомом «Wolfheart». Стоимость марки составляет один евро. Фернанду Рибейру по этому поводу заявил:

« Мы не могли и подумать о более подходящем и превосходном знаке отличия, который отражает нашу самую успешную запись, которую оценили как критики, так и продавцы музыки. »

27 апреля 2012 года на Napalm Records вышел новый альбом Alpha Noir. В качестве бонусного материала в deluxe и диджипак-изданиях группа представила, по сути, ещё один полноформатный релиз Ómega White, более мягкий по звучанию и напоминающий о «готических корнях» Moonspell. Студийной работой над обоими дисками занимался Тью Мэдсен, а общее время звучания составляет около 80 минут.

На март 2015 года запланирован выход альбома Extinct.

Действующие участники


Метки: gothic metal
17:18 15.09.2015
Андрей Иофик опубликовал запись в сообщество Фан-клуб Hard-n-Heavy

My Dying Bride — Feel The Misery

My Dying Bride — дэт/дум-метал-группа из Англии, основанная в 1990 году.

История

1990—1996

My Dying Bride была основана в июне 1990 года четырьмя музыкантами: Calvin Robertshaw (гитара), Aaron Stainthorpe (вокал), Andrew Craighan (гитара) и Richard Miah (ударные) в кабаке под названием Shades города Брэдфорд. После 6 месяцев репетиций коллектив выпустил в свет ныне легендарную демозапись «Towards the Sinister» (англ. «Направляясь к ужасному»), записанную в студии Fulton. Вскоре после этого на небольшом французском лейбле Listenable Records вышел первый EP «God Is Alone» (англ. «Бог одинок»), весь тираж которого был моментально раскуплен. Вскоре после этого на группу положил глаз известный независимый лейбл «Peaceville Records», предложивший My Dying Bride контракт. Ко времени выхода EP «Symphonaire Infernus Et Spera Empyrium» в команде наконец-то появился басист, Adrian Jackson.

Вскоре после этого EP появился полнометражный альбом, As The Flower Withers (англ. «Пока цветок увядает»), в жанре Death/Doom Metal. За релизом последовала серия концертов в Великобритании и континентальной Европе. Успех был закреплен следующим EP Thrash Of Naked Limbs. Планировалось полномасштабное европейское турне, но, к несчастью, оно было сорвано в последний момент, когда ударник Рик повредил себе руку во время записи видео. Получившееся видео, тем не менее, имело немалый успех, а «Thrash of Naked Limbs» довольно высоко поднялся в чартах Kerrang. Как фэны, так и критики провозгласили группу пионерами жанра. Оправдывая столь высокое звание, группа пригласила виртуозного скрипача и клавишника Martin Powell. В конце 1993 года состоялось глобальное турне My Dying Bride по Европе, в программу которого вошли песни с альбома «Turn Loose The Swans».

Далее в течение года группа практически никак себя не проявляла, за исключением выпуска ЕР «I Am The Bloody Earth». Однако в мае 1995 года на прилавках появился следующий лонгплей, «The Angel And The Dark River». Шесть эпических треков, средней длительностью около 9 минут каждый, погружали слушателя в насыщенную, плотную и зловещую атмосферу. Несколько изменилось звучание группы — Aaron Stainthorpe перестал использовать гроулинг и запел чистым вокалом. Отныне коллектив выдвинулся на передний план мировой метал-сцены, что и подтверждалось непрерывными европейскими гастролями, самым значительным моментом которых явилось выступление на фестивале «Dynamo Open Air» в Голландии. В конце этого года My Dying Bride совершили еще один тур в компании с Iron Maiden. Тогда же вышла первая компиляция под названием Trinity.

1996 — 2011

Оставаясь на договоре с Peaceville, в 1996 году группа выпустила четвертый полноформатный альбом «Like Gods Of The Sun». Набранный опыт и пристальное внимание к деталям позволили выдать еще более чистый звук. Остаток этого года и часть следующего My Dying Bride провела на европейских гастролях совместно с Cathedral и Sentenced. Также в 1997-м состоялся первый визит группы в Америку, в течение которого команда играла на разогреве у Dio. Однако в конце этих гастролей Richard Miah серьёзно заболел и музыкантам пришлось искать нового ударника. Временной заменой ему стал Bill Law из «Dominion», с которым и была завершена работа над пятым альбомом, загадочно наименованным 34.788%... Complete. Но во время репетиций группу покинул ещё один её участник Martin Powell, перешедший в Anathema. И вот с такими изменениями в составе группа и представила свою новую работу.

После выхода альбома вновь воцарилось молчание. Но тишина была разбита, когда было заявлено о планах к началу работы над их шестым альбомом вместо гастролей. Другим откровением стало, что наконец-то найден постоянный ударник в лице Шона Стила, прежде игравшего в группах Solstice и Anathema. С помощью Джонни Модлина (из группы Bal Sagoth), My Dying Bride записывают 'The Light at the End of the World', который выходит в ноябре 1999 года. На этом альбоме можно услышать возвращение к звуку балансирующему где-то между 'Turn Loose the Swans' и 'The Angel and the Dark River', но с новым взглядом на общее звучание. В группу принимается второй гитарист Хэмиш Гленкросс, хотя запись 'The Light at the End of the World' и проходила без его участия.

В 2000 году группа отметила свое десятилетие туром по Западной Европе и выпуском двух альбомов-компиляций, озаглавленных Meisterwerk 1 & 2. Вскоре после этого My Dying Bride снова отправились в студию, чтобы записать следующий опус 'The Dreadful Hours', выпущенный в июле 2001. Для записи клавишных партий вновь был приглашен Джонни Модлин. В дополнение к семи новым трекам альбом содержит новую запись 14-минутного эпоса 'Return of the Beautiful', переименованного в 'Return to the Beautiful'.

В феврале 2004 года свет увидел альбом группы 'Songs of Darkness Words of Light', записанный в Academy Studios и охарактеризованный как «очень мрачный и сложный».

В 2006 году был выпущен новый альбом, получивший название «A Line of Deathless Kings».

В апреле 2009-го вышла десятая студийная пластинка «For Lies I Sire». В записи данного альбома уже не участвовала клавишница Сара Стэнтон (была в группе с 2004-го года), которая ушла в декрет летом 2008-го года. Новой клавишницей стала Кэти Стоун. После выхода альбома ей на замену пришел Шон МакГовен.

EP/DVD Bring Me Victory был издан в октябре 2009 года. На альбоме было представлено несколько каверов группы, а также концертная версия композиции Vast Choirs.

К своему двадцатилетию My Dying Bride издали диск Evinta, на котором англичане собрали свои классические композиции в neo-classical и эмбиент обработке.

В том же, 2011 году группа представила EP The Barghest O' Whitby, на котором был один 27-ми минутный трек.

2012 — наши дни

Весной 2012 года стало известно, что группа работает над новым альбомом A Map of All Our Failures. Вскоре My Dying Bride опубликовали информацию о предстоящем турне зимой этого же года. Альбом появился в продаже 15 октября 2012 года.

13 мая 2013 года вышел EP The Manuscript.

Влияние

Группу, в ходе её музыкального восхождения, постоянно сравнивали с другими пионерами дум\дэт-метала — Paradise Lost. По словам вокалиста Аарона, на раннюю музыку My Dying Bride большое влияние оказало творчество Celtic Frost, кроме того, юношескими музыкальными кумирами Аарона были указанный Celtic Frost, Candlemass и Coroner.

Настоящий состав

Метки: gothic metal, Doom Metal
13:10 28.08.2015
Андрей Иофик опубликовал запись в сообщество Фан-клуб Hard-n-Heavy

Leaves' Eyes — The Waking Eye

Leaves' Eyes — германо-норвежская рок-группа, образовалась в 2003, через некоторое время после ухода норвежской певицы Лив Кристин из группы Theatre of Tragedy. Остальные музыканты группы, включая её мужа Александра Крулла, пришли из немецкой дэт-метал-группы Atrocity. Лив Кристин стала основной вокалисткой Leaves' Eyes и автором текстов песен, а Александр исполняет партии гроулинга. Название было предложено Алексом Круллом во время прогулки с Лив Кристин по осеннему лесу, из-за схожести слова leaves (листья) и первого имени певицы.

Музыкальный стиль


Музыка Leaves Eyes по сравнению с Theatre of Tragedy стала более лёгкой и оптимистичной. Leaves' Eyes сравнивают с такими коллегами по жанру, как Nightwish, Epica, After Forever, Within Temptation. Тексты большинства песен посвящены скандинавским сагам о богах и викингах. Так, например, второй альбом группы «Vinland Saga», вышедший в 2005, пересказывает историю открытия Северной Америки норвежским викингом Лейфом Эрикссоном. Диск 2006 года «Legend Land» продолжает эту тему. В 2009 году вышел альбом Njord, посвящённый скандинавской мифологии. Некоторые даже относят группу к жанру викинг-метал, хотя сама Лив Кристин с этим не согласна. Предпоследний альбом Meredead, выпущенный в 2011 году, отличается уклоном в сторону кельтской музыки, однако влияние культуры викингов по-прежнему сильно.

Текущий состав

Метки: Symphonic metal, gothic metal
18:08 13.08.2015
Андрей Иофик опубликовал запись в сообщество Фан-клуб Hard-n-Heavy

The Murder Of My Sweet — The Awakening

Группа The Murder Of My Sweet была создана ударником, автором песен и продюсером Daniel’ем Flore, который после нескольких неудачных попыток организовать группу случайно наткнулся на обворожительную певицу Angelica’у Rylin, обладавшую великолепной внешностью, голосом и талантом, она была как раз той певицей, которую искал Daniel.

Первоначально участниками группы были гитарист Daniel Palmqvist, бас-гитарист Johan Niemann и клавишник Andreas Lindahl, и все они, будучи умными, творческими и воодушевлёнными людьми, являли собой целостность совершенного сочетания. 13 ноября 2009 года на Frontiers Record выходит первый сингл группы "Bleed Me Dry", а следом, в декабре этого же года, вышел ещё один — "A Christmas Present to Our Fans".

Музыка The Murder Of My Sweet богата своим воздействием на слушателей и, несомненно, является уникальной. Пышные и живописные музыкальные пейзажи отражают разнообразие музыкального опыта пяти участников группы. От летящего вокала вокалистки и объёмного хора до взрывных гитар Palmqvist’а и захватывающих ритмичных клавиш Andreas’а Lindahl’а, подчеркнутых помпезными и динамичными ритмами Niemann’а и Flores’а. В результате совместной работы получается незабываемая и ободряющая музыка.

Первый полноформатник группы, "Divanity", вышел 20 января 2010 года на Frontiers Records, вслед за ним, 17 мая этого же года, выходит сингл под названием "Tonight". Работа получает массу положительных отзывов от таких изданий, как Burrn, Classic Rock, Close-up, Sweden Rock Magazine, Rock Hard, Metal Hammer и Break Out. Далее музыканты отправляются выступать на различные метал-фестивали.

В марте 2011 года ребята отправляются в студию, где начинают писать новый материал для предстоящего второго полноформатного альбома. В мае из группы уходят Daniel Palmqvist и Marcus Bergström, а на освободившиеся места приходят гитарист David Sivelind и бас-гитарист Teddy Westlund.

В августе коллектив подписывает контракт с немецким лейблом AFM Records, а в начале 2012 года уходит David Sivelind, на замену которому приходит Christopher Vetter. Первый сингл, "Unbreakable", был выпущен 11 мая 2012 года, а релиз альбома "Bye Bye Lullaby" состоялся 25 мая этого же года.

Метки: gothic metal
15:25 12.08.2015
Андрей Иофик опубликовал запись в сообщество Фан-клуб Hard-n-Heavy

Devilment — Sanity Hits A (Perfect) Zero

Пока ещё небольшая история этой молодой и весьма амбициозной метал-команды из города Ипсвич, что находится в графстве Саффолк, во главе с небезызвестным лидером британских экстрим-металистов Cradle Of Filth Дэни Филтом берёт своё начало в 2011 году.

Идея создания коллектива принадлежит гитаристу Даниэлу Джею Финчу. Эту затею поддержали и другие музыканты в лице ударника Саймона Доусона, место басиста досталось Джастину Уолкеру (13 Candles), а за клавишные встал Киерон Де-Курси (ex-The Voice). Группа получила название Devilment, что можно перевести как "дьявольщина". Единственной проблемой оставался поиск вокалиста, что, впрочем, в скором времени решилось как нельзя лучше, так как место вокалиста занял легендарный и гениальный Дэни Филт, что во многом объясняет серьёзный настрой группы и даёт ей все шансы стать новой звездой на современной британской метал-сцене.

Вначале Дэни согласился помочь в записи пары треков, которые впоследствии превратились в полноценное дем, получившее название "Grotescapology" и состоящее из восьми песен, пропитанных настоящим безумием и расстройством психики. После записи демо вроде бы ничего не предвещало беды, как вдруг Саймон Доусон решает покинуть коллектив и присоединиться к группе Стива Харриса Iron Maiden. Оставшиеся участники из-за большого расстояния и занятости приходят к выводу тоже покинуть коллектив.

Через некоторое время Devilment пополняет свой состав тремя высококлассными музыкантами: Ник Джонсон (бас-гитара), Дэн Джексон (гитара) и Аарон Боуст (ударные). Теперь коллектив готов приступить к созданию мрачных металических шедевров. Начиная с октября 2012 года музыканты плодотворно колдуют над дебютным материалом. Новым составом было написано несколько новых песен, а также перезаписаны старые демо-композиции. Всё это великолепие в виде дебютного альбома под названием "The Great And Secret Show" увидило свет осенью 2014 года. На обложке изображена одна из жертв Джека Потрошителя, которой удаётся сбежать от него в другой мир.

Метки: gothic metal, Melodic Death
17:37 01.07.2015
Андрей Иофик опубликовал запись в сообщество Фан-клуб Hard-n-Heavy

Cadaveria — Strangled Idols

Весной 2001 года среди музыкантов итальянской команды Opera IX стали назревать разногласия. Коллеги вдруг перестали понимать друг друга и не могли толком договориться, в каком направлении дальше двигаться. Наконец настал момент, когда нужно было принимать какое-то решение, и на этот шаг пошли вокалистка Кадаверия и ударник Флегиас, объявившие о своем уходе. Скандала никакого не было, просто они покинули "оперные" ряды, и все. Будучи натурой деятельной, Кадаверия не смогла долго сидеть сложа руки, и уже через три недели основала проект имени себя самой. Флегиас и здесь поддержал свою соратницу, и, отвлекшись от своей другой группы (Necrodeath), где он выступал в роли вокалиста, занял привычное место ударника.

Он же притащил в команду бас-гитариста Necrodeath Киллера Боба. Кстати, сам Флегиас в рядах Cadaveria значился как Марчело Сантос. На должность гитариста пригласили парня по имени Фрэнк Бут, а последним примкнувшим к группе стал клавишник Барон Харконнен.

Уже к концу 2001 года Cadaveria подготовили материал для дебютного альбома и стали искать лейбл, на котором можно было бы его выпустить. Поиски эти привели музыкантов на Scarlet Records. Окончательные сессии прошли в Capt. Woofer Studious в небольшом итальянском городе Верчелли. Тут-то и пригодилось второе пристрастие Киллера Боба (занятие звукорежиссурой), и микшированием басист занимался сам. Диск получил название "The Shadows' Madame", означавшее некий образ властительницы тайн человеческого существования. Что касается стиля пластинки, то его окрестили "horror metal", потому что в этом ярлыке было заложено все и ничего. На самом деле в данной работе присутствовал коктейль из дэта, блэка, прогрессива и традиционного хэви, а тексты касались таинств бытия.

Покончив с гастролями в поддержку "The Shadows' Madame", коллектив занялся съемками домашнего видео, включавшего в себя клип на культовую композицию "Spell" и концертный клип "Circle Of Eternal Becoming". Данную работу музыканты полностью проделали своими руками, включая стадии продюсирования и дистрибуции.

Когда в 2003 году Cadaveria приступили к созданию второго альбома, ряды команды покинул клавишник Харконнен, возжелавший играть электро-метал в проекте DyNAbyte. Оставшаяся четверка прекрасно обошлась и без него и осталась верна избранному курсу. Единственное отличие "Far Away From Conformity" от дебюта заключалось в более мелодичных гитарных риффах, хотя фирменная агрессия осталась прежней. Название диска говорило само за себя, поскольку музыканты по-прежнему не придерживались каких-либо жанровых канонов. Как и первый лонгплей, альбом был выпущен фирмой Scarlet Records, а, кроме того, его лицензировали в России (CD Maximum) и Южной Америке (Hellion).

В поддержку релиза группа провела турне, закончившееся выступлением в известном лондонском клубе Marquee. Практически весь 2006 год Cadaveria посвятили работе над третьим альбомом, который был издан на лейбле Season Of Mist в мае 2007 году и получил название "In Your Blood".

В поддержку нового альбома группа отправилась в тур с концертами, посетив Италию, Францию, Мексику, Испанию и Румынию. После нескольких лет, проведённых в турне Cadaveria вновь начала работу над своим четвёртым полноформатным альбомом. К тому же, состав группы увеличился: вторым гитаристом стал Дик Лорен.

Летом 2011 года группа объявила, что альбом уже практически готов, он будет включать в себя 11 драматических треков. Также музыканты пообещали, что альбом будет доступен слушателям уже до конца этого года. Это событие ознаменует начало новой кровавой и мрачной эры для формации. Альбом, озаглавленный "Horror Metal", вышел 31 января 2012 года на лейбле Bakerteam Records.

Последний, на данный момент, альбом коллектива "Silence" вышел 18 ноября 2014 года.

Метки: horror, gothic metal, Doom
11:58 01.06.2015
Андрей Иофик опубликовал запись на стене у Kri Kri

Setanera — Meadows Of May

Метки: Symphonic metal, gothic metal
15:35 06.05.2015
Андрей Иофик опубликовал запись в сообщество Фан-клуб Hard-n-Heavy

Paradise Lost — Beneath Broken Earth

Группа была основана в 1988 в городе Галифакс в Великобритании. Названием для группы послужила одноименная поэма Джона Милтона. Группе потребовалось записать всего две демо-ленты, чтобы получить контракт на полноценный альбом. В конце 1989 года группа заперлась в ныне легендарной Academy Studios, результатом чего стал дебютный альбом "Lost Paradise" 1990 года, он отличался тяжелым звучанием, медленным темпом композиций, мрачной атмосферой и гроулингом вокалиста Ника Холмса. Он мгновенно стал стал самым продаваемым релизом Peaceville Records, и группа отправилось в европейское турне на разогреве у дэт-метал-группы Autopsy.

Следующий альбом, "Gothic" 1991 года, записанный в том же стиле, звучал более мелодично, отчасти благодаря появившимся партиям клавишных и сопрано. Хотя стилистически "Gothic" это по-прежнему дум-дэт (только более разнообразный и передовой для своего времени за счет женского вокала, чередующегося с гроулингом мистера Холмса в паре песен) именно с выходом этого альбома музыкальные критики связывают начало стилю Gothic Metal. Paradise Lost это та группа, которая никогда не боялась генерировать свои идеи, развиваясь в духе своего времени и даже несколько опережая его. Дальше речь пойдет о некоторых весьма интересных стилистических девиациях в звучании коллектива, но сперва интересный факт, мало кому широко известный.

Цитата (Андерс Нюстрём)
Существуют два альбома Paradise Lost, которые значат для меня и Katatonia больше, чем остальные. Первый, это, конечно, мастерский и определивший направление жанра "Gothic"; так или иначе, второй оказался чем-то вроде "черной лошадки" в дискографии Paradise Lost. Я согласен с теми, кто говорит, что песни на этом альбоме "слишком электронные" и "недостаточно тяжелые", но, в отличие от таких людей, я был достаточно открыт, чтобы понять — этот альбом хорош. "Host" включает в себя ряд песен, которые легко можно назвать лучшими в их дискографии!

Действительно, второй полноформатный альбом принёс группе широкую известность. С этим альбомом группа попала на страницы всех музыкальных журналов и последовали предложения от различных фирм грамзаписи. Оперативнее всех оказалась компания Music For Nations, которая и прибрала к рукам восходящих звёзд тяжёлой музыки. За ним последовал альбом "Shades of God". Несколько мягче стал вокал Ника Холмса, а в музыкальном плане группа скорее двинулась в направлении классического дума по типу Candlemass и Saint Vitus, только с более экстремальным звучанием.

Следующий альбом, "Icon", вышедший в 1993 году, продолжил стилистические изменения, начатые в "Shades of God". Композиции стали более мелодичными и простыми по структуре, а гроулинг Холмса сменился хриплым вокалом. Получившийся стиль не вписывался в рамки дум/дэт метала и был впоследствии назван Gothic metal. Уже после выхода альбома группе доверили возглавлять известнейший голландский фестиваль Dynamo Open Air, на котором Paradise Lost выступили перед 100000 фэнов. В том же году на рынке появилось сразу два видео группы, Music For Nations записали на видеоплёнку один из последних концертов группы, "добили" её клипами и издали кассету под названием Harmony Breaks. А Peaceville Records раскопали у себя в архивах запись концертного выступления 1989 года и выпустили её под названием "Live Death". Кстати, на официальном сайте эта кассета не указана и в настоящее время является раритетом.

В 1994 году выходит мини-альбом "Gothic" EP, в который вошли перезаписанные варианты двух песен с "Lost Paradise" и ещё двух с "Gothic". Группа продолжала тем временем активную концертную деятельность. Помимо покорения традиционных метал-рынков типа Европы и США, Paradise Lost удалось выступить в таких странах, как Израиль и ЮАР. Интенсивное турне оказало тяжёлое воздействие на барабанщика Мэттью Арчера, он оставил группу и был заменён Ли Моррисом из хэви/пауэр-команды Marshal Law. Альбом 1995 года, "Draconian Times", продолжил тенденцию изменения звучания, отличаясь более сложными аранжировками и полным исчезновением элементов дэт-метала. Этот альбом вывел группу в ряд самых популярных английских тяжёлых групп.

В 1997 году вышел альбом "One Second", который охарактеризовался резкой сменой стиля даже на фоне того, что ни один альбом группы не похож на остальные. Теперь звучание Paradise Lost можно было описать, как gothic rock с активным использованием клавишных и электронных эффектов. Вокал окончательно утратил "хриплоту", Ник Холмс запел чистым голосом. Многие хиты с альбома, особенно одноименная "One Second", а также "Say Just Words" и "Mercy" до сих пор исполняются на концертах. Произошли изменения и во внешнем виде группы — музыканты все, как один, сменили пышные хаеры на короткие прически. Концертная версия альбома (One Second Live) была издана на видеокассетах и впоследствии переиздана на DVD. Вслед за альбомом последовало глобальное турне, в ходе которого музыканты заглянули и в Россию. 6 марта 1998 они отыграли свой концерт в Москве.

Договор с Music For Nations закончился в 1998 году и группу к себе подписала одна из крупнейших фирм звукозаписи — EMI. "На прощанье" Music For Nations решили выпустить сборник лучших вещей — "Reflection", дополненный тремя концертными вещами. В паузах между турне Ник Холмс принял участие в записи сольного альбома певицы Лив Кристин Deus Ex Machina. Он записал часть вокальных партий к песне "3 А. М.". Тем временем французская фирма Holy Records подготовила трибьют "Paradise Lost As We Die For…".

Следующий альбом, "Host" (1999), пошёл ещё дальше, гитарный звук почти полностью уступил место электронным семплам и клавишным, впрочем свою фирменную меланхоличную атмосферу группа не растеряла. Такие хиты, как "Nothing Sacred", "Behind The Grey", "So Much Is Lost", "Made The Same" вполне достойны звания одних из лучших песен, написанных Paradise Lost. "Host", как и последующий "Believe In Nothing" (2001), вышел на лейбле-мэйджоре EMI.

Стоит отметить, что эксперименты группы, начиная с альбома "One Second", прошлись по вкусу далеко не всем поклонникам, именно с того момента берут начало знаменитые разговоры и споры об "опопсении" Paradise Lost — за альбом "Host" группу за глаза обзывали новым Depeche Mode. Парадокс, но продажи казалось бы более доступных для массовой публики "Host" и "Believe In Nothing" были заметно меньше, чем бестселлера "Draconian Times". "Believe In Nothing" стал вторым и последним альбомом Paradise Lost на лейбле EMI. Альбом стилистически тяготеет к предыдущему, но содержит меньше электроники и вновь насыщен гитарным звуком. Впрочем, "Believe In Nothing" объективно является одним из самых спорных (читай "сделанных через силу") альбомов.

Цитата (Грегор Макинтош)
В "Believe In Nothing", безусловно, тоже было несколько хороших песен, но они были неправильно преподнесены публике. Запись местами просто не удалась. Тогда нам пришлось пойти на слишком большое количество компромиссов, что, к сожалению, отрицательно сказалось на качестве музыки и оставило тяжелый осадок на душе. Именно по этой причине, работая над "Symbol Of Life", мы не упускали ни малейшей детали. Если какая-нибудь песня не устраивала всех нас на сто процентов, она сразу же забраковывалась.

Альбом 2002 года "Symbol of Life" спродюсировал Rhys Fulber (Front Line Assembly, Fear Factory) и был выпущен на лейбле G.U.N., подразделении BMG. Звук на альбоме ещё более тяжелый, чем на "Believe In Nothing", однако едва ли имеет много общего с предыдущим и со старым материалом группы. На "Symbol Of Life" активно используются индустриальные электронные эффекты, жесткие современные гитарные риффы и семплированные ударные. Одно лишь остается неизменным: фирменная меланхоличная атмосфера и тексты Холмса. Треки "Erased", "Isolate" и "No Celebration" часто присутствуют и в современных концертных сет-листах группы.

Одноименный альбом "Paradise Lost" (2005) ознаменовал собой частичный возврат к "корням", стилистически его можно описать, как некий компромиссный сплав старого творчества ("Draconian Times") и более поздних релизов. Гитарный звук снова стал превалирующим в музыке группы, электроника практически ушла в небытие. Холмс и Макинтош снова обзавелись длинными волосами, словно намекая о том, что возврат к старому состоялся всерьез и надолго.

Альбом "In Requiem" (2007) характеризуется ещё более очевидным возвращением к саунду периода "Icon", "Draconian Times", только в более современном варианте и при некотором сохранении наработок периода 1997-2002 гг. Заодно "In Requiem" стал самым продаваемым со времен "Draconian Times".

В августе 2008 года ударник Джеф Сингер объявил о своём решении покинуть группу в связи с тем, что музыкальная карьера стала для него обременительной и не позволяет уделять время общению с семьёй. Некоторое время спустя новым ударником коллектива стал Адриан Эрландссон (Cradle Of Filth, The Haunted).

В сентябре-октябре 2009 года группа выпустила двенадцатый по счёту студийный альбом, который получил название "Faith Divides Us — Death Unites Us". Гитаристы Грег Макинтош и Арон Аэди впервые взяли в руки семиструнные гитары, а продюсером диска выступил Йенс Богрен. Звучание Paradise Lost стало ещё тяжелее, нежели на альбоме "In Requiem" — по крайней мере, сами музыканты признаются, что не писали столь агрессивных песен уже долгое время. Gothic Metal по-прежнему является главной и неотъемлемой составляющей стиля группы, но на "Faith Divides Us — Death Unites Us" в отдельных песнях отчётливо заметны элементы Doom Metal'а и даже классического Heavy Metal'а.

В начале 2010 года Paradise Lost вынуждены были временно сменить главного гитариста в связи с семейными проблемами Грега Макинтоша, который не смог продолжить концертный тур в поддержку нового альбома. Временным гитаристом коллектива стал Милли Эванс (по совместительству клавишник в группе Terrorvision).

7 ноября 2011 года через лейбл Century Media Records выходит DVD "Draconian Times MMXI". Группа отыграла свой самый сильный альбом 1995 года в рамках семи больших концертов, что проходили в следующих городах Европы: в Тилбурге, Бочуме, Лондоне, Париже, Афинах и в Тессалоники. Релиз включил в себя запись лондонского шоу в The Forum, которое состоялось 1 апреля, документальное видео, которое было снято бас-гитаристом Стивом Эдмондсоном во время тура, интервью продюсера Саймона Эферми, Ника Холмса, Грега Макинтоша, Аарона Аэди, Стива Эдмондсона и менеджера группы с 1990 года, Энди Фэрроу, в котором рассказывается история создания "Draconian Times", а также два промо-видео с последнего полноформатника "Faith Divides Us – Death Unites Us".

23 апреля 2012 года состоялся релиз очередного полноформатного альбома группы, озаглавленного "Tragic Idol". Большинство музыкальных обзоров, рецензий и интервью с группой об этой работе свидетельствуют о том, что этот альбом — один из сильнейших за всю историю группы. Аарон Аеди уже назвал "Tragic Idol" "лучшим" и "любимым", а Грег Макинтош ощущает его как продолжение альбома "Icon" (1993) — настолько близок ему "Tragic Idol" по стилю и атмосфере.

В апреле 2012 года группа начала масштабный тур по Великобритании при поддержке Insomnium, а также впервые с 1995 года попала в Австралию, где имела большой успех. По данным журнала Decibel, посвятившего Paradise Lost специальный выпуск номера, единственным, о чём сожалеет лидер и вокалист группы Ник Холмс, является то, что музыканты "не успели вовремя сориентироваться и подготовить аудиторию с тем, чтобы быть известными в Штатах".

"Это позор. Ты не можешь всегда давать концерты многотысячным залам, но зато, когда о тебе знают в стране — ты можешь сделать тур,"

— признался музыкант в интервью журналу Decibel за апрель-май 2012 года в Северной Америке. В ближайшем будущем группа даст серию концертов в Штатах в рамках шоу Barge To Hell, а также выступит как специальный гость вместе с Katatonia и Devin Townsend Project в ходе турне Epic Kings and Idols tour in the USA.

26 марта 2013 года Ник Холмс в своем Твиттере сообщил, что в этот день группе исполняется 25 лет! Параллельно этой новости появилась и другая: вокалист прославленной команды зарегистрировался на "джастгивинге" для того, чтобы собрать 1000 фунтов стерлингов (по факту сумма сборов быстро перевалила за тысячу) и сделать пожертвование в пользу детей с глубокими умственными, эмоциональными и психологическими ограничениями. Собранные пожертвования исполнитель пообещал передать в организацию, занимающейся арт— и музыкальной терапией с такими детьми. К сожалению, жители России не имели технической возможности помочь вокалисту, но зато помочь певцу смогли зарубежные фанаты коллектива и даже Адриан Эрландссон.

Решивший принять участие в благотворительном велокроссе исполнитель сообщил, что Century Media издаст масштабную компиляцию самых заметных альбомов лейбла последнего времени. В рамках этого сборника будет переиздан альбом Paradise Lost 2007-го года, получивший название "In Requiem". Таким образом Century Media делает подарок группе и её фэнам, дабы они могли отпраздновать четверть века существования коллектива. Добавим, что уже известно, "In Requiem" будет переиздан вкупе с 8-мью концертными треками.

Кроме того, в августе месяце на официальном сайте Paradise Lost Аарон Аэди заявил, что группа в скором времени издаст компиляцию редких песен. Известно, что сборник включает в себя бонусы и би-сайды, изданные в период с 2007-го по 2012-й годы. Наиболее сладкой новостью является тот факт, что грядущий релиз под названием "Tragic Illusion 25" вместит в себя одну совершенно новую песню под названием "Loneliness Remains" и перезаписанные в студии нетленки "Gothic" и "Our Saviour" — известные песни с первых двух альбомов группы.

Цитата (Аарон Аэди)
Это то, что я нахожу весьма странным опытом, как музыкант. Как группа, мы всегда были коллективом, который больше ориентируется на выпуск альбомов, чем отдельных песен, и чаще всего перезапись древних песен — это та затея, которую лучше оставить в стороне, но репетицию "Our Saviour" (песни, исчезнувшей из наших сет-листов лет так двадцать назад) мы нашли захватывающей и веселой! Перед тем, как отправиться в студию, мы решили записать этот трек почти на демо-скорости, потому что не хотели, чтобы песня звучала как композиция из 21-го века (иначе, фактически она потеряла бы свой первоначальный шарм).

В процессе записи, чтобы поймать то самое сырое, необработанное звучание, мы обратились к нашему старому другу Саймону Эфеми, работавшему над нашими альбомами "Shades Of God", "Icon", "Draconian Times", который справился с задачей и добавил нам веселья, кстати, тоже! Не думаю, что перезаписанные вещи могут заменить собой наши оригинальные версии, просто пять чуваков повеселилсь, обратившись к прошлому в студии.


Отличительной чертой концертных дат этого периода является тот факт, что Холмс вернулся к гроулингу, исполняя живьем треки типа "Gothic" и "Rotting Misery". Кроме того, Сentury Media издала компакт-диск с записью юбилейного шоу, состоявшегося 3 ноября 2013 в Лондоне.

В сентябре 2014 года музыканты отыграли большой сет в Римском античном театре. Выступление, состоявшееся в Пловдиве (Болгария), было заснято на видео для последующего выпуска на Blue Ray в 2015 году. Этот концерт был первым в истории коллектива, на котором группа исполнила 7 треков при поддержке филармонического оркестра и хора.

В конце осени 2014 года группа отправилась в студию для записи нового альбома, имеющего отчетливую дэт-метал грань и сюрпризы, характерные для фанатов первых альбомов Paradise Lost.

Метки: death, gothic metal, Doom
15:51 07.04.2015
Андрей Иофик опубликовал запись на стене у Kri Kri

Tiarra — Swan Song

Метки: gothic metal
22:49 03.04.2015
Андрей Иофик опубликовал запись на стене у Kri Kri

Souleck — Weak Dreams

Метки: alternative, gothic metal
09:49 13.03.2015
Андрей Иофик опубликовал запись на стене у Kri Kri

Mute Tale — Good Intentions

Метки: gothic metal
21:29 06.03.2015
Андрей Иофик опубликовал запись в сообщество Фан-клуб Hard-n-Heavy

Paradise Lost — Honesty In Death

Группа была основана в 1988 в городе Галифакс в Великобритании. Названием для группы послужила одноименная поэма Джона Милтона. Группе потребовалось записать всего две демо-ленты, чтобы получить контракт на полноценный альбом. В конце 1989 года группа заперлась в ныне легендарной Academy Studios, результатом чего стал дебютный альбом "Lost Paradise" 1990 года, он отличался тяжелым звучанием, медленным темпом композиций, мрачной атмосферой и гроулингом вокалиста Ника Холмса. Он мгновенно стал стал самым продаваемым релизом Peaceville Records, и группа отправилось в европейское турне на разогреве у дэт-метал-группы Autopsy.

Следующий альбом, "Gothic" 1991 года, записанный в том же стиле, звучал более мелодично, отчасти благодаря появившимся партиям клавишных и сопрано. Хотя стилистически "Gothic" это по-прежнему дум-дэт (только более разнообразный и передовой для своего времени за счет женского вокала, чередующегося с гроулингом мистера Холмса в паре песен) именно с выходом этого альбома музыкальные критики связывают начало стилю Gothic Metal. Paradise Lost это та группа, которая никогда не боялась генерировать свои идеи, развиваясь в духе своего времени и даже несколько опережая его. Дальше речь пойдет о некоторых весьма интересных стилистических девиациях в звучании коллектива, но сперва интересный факт, мало кому широко известный.

Цитата (Андерс Нюстрём)
Существуют два альбома Paradise Lost, которые значат для меня и Katatonia больше, чем остальные. Первый, это, конечно, мастерский и определивший направление жанра "Gothic"; так или иначе, второй оказался чем-то вроде "черной лошадки" в дискографии Paradise Lost. Я согласен с теми, кто говорит, что песни на этом альбоме "слишком электронные" и "недостаточно тяжелые", но, в отличие от таких людей, я был достаточно открыт, чтобы понять — этот альбом хорош. "Host" включает в себя ряд песен, которые легко можно назвать лучшими в их дискографии!


Действительно, второй полноформатный альбом принёс группе широкую известность. С этим альбомом группа попала на страницы всех музыкальных журналов и последовали предложения от различных фирм грамзаписи. Оперативнее всех оказалась компания Music For Nations, которая и прибрала к рукам восходящих звёзд тяжёлой музыки. За ним последовал альбом "Shades of God". Несколько мягче стал вокал Ника Холмса, а в музыкальном плане группа скорее двинулась в направлении классического дума по типу Candlemass и Saint Vitus, только с более экстремальным звучанием.

Следующий альбом, "Icon", вышедший в 1993 году, продолжил стилистические изменения, начатые в "Shades of God". Композиции стали более мелодичными и простыми по структуре, а гроулинг Холмса сменился хриплым вокалом. Получившийся стиль не вписывался в рамки дум/дэт метала и был впоследствии назван Gothic metal. Уже после выхода альбома группе доверили возглавлять известнейший голландский фестиваль Dynamo Open Air, на котором Paradise Lost выступили перед 100000 фэнов. В том же году на рынке появилось сразу два видео группы, Music For Nations записали на видеоплёнку один из последних концертов группы, "добили" её клипами и издали кассету под названием Harmony Breaks. А Peaceville Records раскопали у себя в архивах запись концертного выступления 1989 года и выпустили её под названием "Live Death". Кстати, на официальном сайте эта кассета не указана и в настоящее время является раритетом.

В 1994 году выходит мини-альбом "Gothic" EP, в который вошли перезаписанные варианты двух песен с "Lost Paradise" и ещё двух с "Gothic". Группа продолжала тем временем активную концертную деятельность. Помимо покорения традиционных метал-рынков типа Европы и США, Paradise Lost удалось выступить в таких странах, как Израиль и ЮАР. Интенсивное турне оказало тяжёлое воздействие на барабанщика Мэттью Арчера, он оставил группу и был заменён Ли Моррисом из хэви/пауэр-команды Marshal Law. Альбом 1995 года, "Draconian Times", продолжил тенденцию изменения звучания, отличаясь более сложными аранжировками и полным исчезновением элементов дэт-метала. Этот альбом вывел группу в ряд самых популярных английских тяжёлых групп.

В 1997 году вышел альбом "One Second", который охарактеризовался резкой сменой стиля даже на фоне того, что ни один альбом группы не похож на остальные. Теперь звучание Paradise Lost можно было описать, как gothic rock с активным использованием клавишных и электронных эффектов. Вокал окончательно утратил "хриплоту", Ник Холмс запел чистым голосом. Многие хиты с альбома, особенно одноименная "One Second", а также "Say Just Words" и "Mercy" до сих пор исполняются на концертах. Произошли изменения и во внешнем виде группы — музыканты все, как один, сменили пышные хаеры на короткие прически. Концертная версия альбома (One Second Live) была издана на видеокассетах и впоследствии переиздана на DVD. Вслед за альбомом последовало глобальное турне, в ходе которого музыканты заглянули и в Россию. 6 марта 1998 они отыграли свой концерт в Москве.

Договор с Music For Nations закончился в 1998 году и группу к себе подписала одна из крупнейших фирм звукозаписи — EMI. "На прощанье" Music For Nations решили выпустить сборник лучших вещей — "Reflection", дополненный тремя концертными вещами. В паузах между турне Ник Холмс принял участие в записи сольного альбома певицы Лив Кристин Deus Ex Machina. Он записал часть вокальных партий к песне "3 А. М.". Тем временем французская фирма Holy Records подготовила трибьют "Paradise Lost As We Die For…".

Следующий альбом, "Host" (1999), пошёл ещё дальше, гитарный звук почти полностью уступил место электронным семплам и клавишным, впрочем свою фирменную меланхоличную атмосферу группа не растеряла. Такие хиты, как "Nothing Sacred", "Behind The Grey", "So Much Is Lost", "Made The Same" вполне достойны звания одних из лучших песен, написанных Paradise Lost. "Host", как и последующий "Believe In Nothing" (2001), вышел на лейбле-мэйджоре EMI.

Стоит отметить, что эксперименты группы, начиная с альбома "One Second", прошлись по вкусу далеко не всем поклонникам, именно с того момента берут начало знаменитые разговоры и споры об "опопсении" Paradise Lost — за альбом "Host" группу за глаза обзывали новым Depeche Mode. Парадокс, но продажи казалось бы более доступных для массовой публики "Host" и "Believe In Nothing" были заметно меньше, чем бестселлера "Draconian Times". "Believe In Nothing" стал вторым и последним альбомом Paradise Lost на лейбле EMI. Альбом стилистически тяготеет к предыдущему, но содержит меньше электроники и вновь насыщен гитарным звуком. Впрочем, "Believe In Nothing" объективно является одним из самых спорных (читай "сделанных через силу") альбомов.

Цитата (Грегор Макинтош)
В "Believe In Nothing", безусловно, тоже было несколько хороших песен, но они были неправильно преподнесены публике. Запись местами просто не удалась. Тогда нам пришлось пойти на слишком большое количество компромиссов, что, к сожалению, отрицательно сказалось на качестве музыки и оставило тяжелый осадок на душе. Именно по этой причине, работая над "Symbol Of Life", мы не упускали ни малейшей детали. Если какая-нибудь песня не устраивала всех нас на сто процентов, она сразу же забраковывалась.

Альбом 2002 года "Symbol of Life" спродюсировал Rhys Fulber (Front Line Assembly, Fear Factory) и был выпущен на лейбле G.U.N., подразделении BMG. Звук на альбоме ещё более тяжелый, чем на "Believe In Nothing", однако едва ли имеет много общего с предыдущим и со старым материалом группы. На "Symbol Of Life" активно используются индустриальные электронные эффекты, жесткие современные гитарные риффы и семплированные ударные. Одно лишь остается неизменным: фирменная меланхоличная атмосфера и тексты Холмса. Треки "Erased", "Isolate" и "No Celebration" часто присутствуют и в современных концертных сет-листах группы.

Одноименный альбом "Paradise Lost" (2005) ознаменовал собой частичный возврат к "корням", стилистически его можно описать, как некий компромиссный сплав старого творчества ("Draconian Times") и более поздних релизов. Гитарный звук снова стал превалирующим в музыке группы, электроника практически ушла в небытие. Холмс и Макинтош снова обзавелись длинными волосами, словно намекая о том, что возврат к старому состоялся всерьез и надолго.

Альбом "In Requiem" (2007) характеризуется ещё более очевидным возвращением к саунду периода "Icon", "Draconian Times", только в более современном варианте и при некотором сохранении наработок периода 1997-2002 гг. Заодно "In Requiem" стал самым продаваемым со времен "Draconian Times".

В августе 2008 года ударник Джеф Сингер объявил о своём решении покинуть группу в связи с тем, что музыкальная карьера стала для него обременительной и не позволяет уделять время общению с семьёй. Некоторое время спустя новым ударником коллектива стал Адриан Эрландссон (Cradle Of Filth, The Haunted).

В сентябре-октябре 2009 года группа выпустила двенадцатый по счёту студийный альбом, который получил название "Faith Divides Us — Death Unites Us". Гитаристы Грег Макинтош и Арон Аэди впервые взяли в руки семиструнные гитары, а продюсером диска выступил Йенс Богрен. Звучание Paradise Lost стало ещё тяжелее, нежели на альбоме "In Requiem" — по крайней мере, сами музыканты признаются, что не писали столь агрессивных песен уже долгое время. Gothic Metal по-прежнему является главной и неотъемлемой составляющей стиля группы, но на "Faith Divides Us — Death Unites Us" в отдельных песнях отчётливо заметны элементы Doom Metal'а и даже классического Heavy Metal'а.

В начале 2010 года Paradise Lost вынуждены были временно сменить главного гитариста в связи с семейными проблемами Грега Макинтоша, который не смог продолжить концертный тур в поддержку нового альбома. Временным гитаристом коллектива стал Милли Эванс (по совместительству клавишник в группе Terrorvision).

7 ноября 2011 года через лейбл Century Media Records выходит DVD "Draconian Times MMXI". Группа отыграла свой самый сильный альбом 1995 года в рамках семи больших концертов, что проходили в следующих городах Европы: в Тилбурге, Бочуме, Лондоне, Париже, Афинах и в Тессалоники. Релиз включил в себя запись лондонского шоу в The Forum, которое состоялось 1 апреля, документальное видео, которое было снято бас-гитаристом Стивом Эдмондсоном во время тура, интервью продюсера Саймона Эферми, Ника Холмса, Грега Макинтоша, Аарона Аэди, Стива Эдмондсона и менеджера группы с 1990 года, Энди Фэрроу, в котором рассказывается история создания "Draconian Times", а также два промо-видео с последнего полноформатника "Faith Divides Us – Death Unites Us".

23 апреля 2012 года состоялся релиз очередного полноформатного альбома группы, озаглавленного "Tragic Idol". Большинство музыкальных обзоров, рецензий и интервью с группой об этой работе свидетельствуют о том, что этот альбом — один из сильнейших за всю историю группы. Аарон Аеди уже назвал "Tragic Idol" "лучшим" и "любимым", а Грег Макинтош ощущает его как продолжение альбома "Icon" (1993) — настолько близок ему "Tragic Idol" по стилю и атмосфере.

В апреле 2012 года группа начала масштабный тур по Великобритании при поддержке Insomnium, а также впервые с 1995 года попала в Австралию, где имела большой успех. По данным журнала Decibel, посвятившего Paradise Lost специальный выпуск номера, единственным, о чём сожалеет лидер и вокалист группы Ник Холмс, является то, что музыканты "не успели вовремя сориентироваться и подготовить аудиторию с тем, чтобы быть известными в Штатах".

"Это позор. Ты не можешь всегда давать концерты многотысячным залам, но зато, когда о тебе знают в стране — ты можешь сделать тур,"

— признался музыкант в интервью журналу Decibel за апрель-май 2012 года в Северной Америке. В ближайшем будущем группа даст серию концертов в Штатах в рамках шоу Barge To Hell, а также выступит как специальный гость вместе с Katatonia и Devin Townsend Project в ходе турне Epic Kings and Idols tour in the USA.

26 марта 2013 года Ник Холмс в своем Твиттере сообщил, что в этот день группе исполняется 25 лет! Параллельно этой новости появилась и другая: вокалист прославленной команды зарегистрировался на "джастгивинге" для того, чтобы собрать 1000 фунтов стерлингов (по факту сумма сборов быстро перевалила за тысячу) и сделать пожертвование в пользу детей с глубокими умственными, эмоциональными и психологическими ограничениями. Собранные пожертвования исполнитель пообещал передать в организацию, занимающейся арт— и музыкальной терапией с такими детьми. К сожалению, жители России не имели технической возможности помочь вокалисту, но зато помочь певцу смогли зарубежные фанаты коллектива и даже Адриан Эрландссон.

Решивший принять участие в благотворительном велокроссе исполнитель сообщил, что Century Media издаст масштабную компиляцию самых заметных альбомов лейбла последнего времени. В рамках этого сборника будет переиздан альбом Paradise Lost 2007-го года, получивший название "In Requiem". Таким образом Century Media делает подарок группе и её фэнам, дабы они могли отпраздновать четверть века существования коллектива. Добавим, что уже известно, "In Requiem" будет переиздан вкупе с 8-мью концертными треками.

Кроме того, в августе месяце на официальном сайте Paradise Lost Аарон Аэди заявил, что группа в скором времени издаст компиляцию редких песен. Известно, что сборник включает в себя бонусы и би-сайды, изданные в период с 2007-го по 2012-й годы. Наиболее сладкой новостью является тот факт, что грядущий релиз под названием "Tragic Illusion 25" вместит в себя одну совершенно новую песню под названием "Loneliness Remains" и перезаписанные в студии нетленки "Gothic" и "Our Saviour" — известные песни с первых двух альбомов группы.

Цитата (Аарон Аэди)
Это то, что я нахожу весьма странным опытом, как музыкант. Как группа, мы всегда были коллективом, который больше ориентируется на выпуск альбомов, чем отдельных песен, и чаще всего перезапись древних песен — это та затея, которую лучше оставить в стороне, но репетицию "Our Saviour" (песни, исчезнувшей из наших сет-листов лет так двадцать назад) мы нашли захватывающей и веселой! Перед тем, как отправиться в студию, мы решили записать этот трек почти на демо-скорости, потому что не хотели, чтобы песня звучала как композиция из 21-го века (иначе, фактически она потеряла бы свой первоначальный шарм).

В процессе записи, чтобы поймать то самое сырое, необработанное звучание, мы обратились к нашему старому другу Саймону Эфеми, работавшему над нашими альбомами "Shades Of God", "Icon", "Draconian Times", который справился с задачей и добавил нам веселья, кстати, тоже! Не думаю, что перезаписанные вещи могут заменить собой наши оригинальные версии, просто пять чуваков повеселилсь, обратившись к прошлому в студии.


Отличительной чертой концертных дат этого периода является тот факт, что Холмс вернулся к гроулингу, исполняя живьем треки типа "Gothic" и "Rotting Misery". Кроме того, Сentury Media издала компакт-диск с записью юбилейного шоу, состоявшегося 3 ноября 2013 в Лондоне.

В сентябре 2014 года музыканты отыграли большой сет в Римском античном театре. Выступление, состоявшееся в Пловдиве (Болгария), было заснято на видео для последующего выпуска на Blue Ray в 2015 году. Этот концерт был первым в истории коллектива, на котором группа исполнила 7 треков при поддержке филармонического оркестра и хора.

В конце осени 2014 года группа отправилась в студию для записи нового альбома, имеющего отчетливую дэт-метал грань и сюрпризы, характерные для фанатов первых альбомов Paradise Lost.

Метки: gothic metal
10:31 11.02.2015
Андрей Иофик опубликовал запись в сообщество Фан-клуб Hard-n-Heavy

Therion — Initials BB (Serge Gainsbourg Cover)

13:41 26.01.2015
Андрей Иофик опубликовал запись на стене у Kri Kri

Lacuna Coil — To Myself I Turned

Метки: alternative, gothic metal
10:11 23.01.2015
Андрей Иофик опубликовал запись на стене у Kri Kri

Illuminata — White Heart

Метки: gothic metal, Melodic Power Metal
10:44 18.01.2015
Андрей Иофик опубликовал запись в сообщество Фан-клуб Hard-n-Heavy

Leaves' Eyes (Feat. Maite Itoiz) — Symphony Of The Night

Leaves' Eyes — германо-норвежская рок-группа, образовалась в 2003, через некоторое время после ухода норвежской певицы Лив Кристин из группы Theatre of Tragedy. Остальные музыканты группы, включая её мужа Александра Крулла, пришли из немецкой дэт-метал-группы Atrocity. Лив Кристин стала основной вокалисткой Leaves' Eyes и автором текстов песен, а Александр исполняет партии гроулинга. Название было предложено Алексом Круллом во время прогулки с Лив Кристин по осеннему лесу, из-за схожести слова leaves (листья) и первого имени певицы.

Музыкальный стиль


Музыка Leaves Eyes по сравнению с Theatre of Tragedy стала более лёгкой и оптимистичной. Leaves' Eyes сравнивают с такими коллегами по жанру, как Nightwish, Epica, After Forever, Within Temptation. Тексты большинства песен посвящены скандинавским сагам о богах и викингах. Так, например, второй альбом группы «Vinland Saga», вышедший в 2005, пересказывает историю открытия Северной Америки норвежским викингом Лейфом Эрикссоном. Диск 2006 года «Legend Land» продолжает эту тему. В 2009 году вышел альбом Njord, посвящённый скандинавской мифологии. Некоторые даже относят группу к жанру викинг-метал, хотя сама Лив Кристин с этим не согласна. Предпоследний альбом Meredead, выпущенный в 2011 году, отличается уклоном в сторону кельтской музыки, однако влияние культуры викингов по-прежнему сильно.

Текущий состав

Метки: gothic metal, Symphonic
<< назад вперед >>
Мы — это то, что мы публикуем
Загружайте фото, видео, комментируйте.
Находите друзей и делитесь своими эмоциями.
Присоединяйтесь
RSS Андрей Иофик
Войти